Sau khi hoàn tất ghi hình và nghỉ ngơi hai ngày, Murphy đã lập tức họp với Jody qua kênh 21 Phose, rồi lao vào xưởng sản xuất chuyên nghiệp của 20th Century Fox để làm hậu kỳ. Ngay trong ngày đầu tiên bắt đầu công việc này, Bill Roses đã vội vã tìm đến.

"Có một tin tốt và một lời mời."

Trong phòng làm việc tạm thời, anh ta nâng cốc nước lên, nhấp một ngụm rồi hỏi: "Murphy, anh muốn nghe tin nào trước?"

Murphy không chút do dự, đáp ngay: "Cứ nói tin tức trước đi."

"Tôi đã bàn bạc với công ty và Kara Feith. Về mặt truyền thông, anh không cần lo lắng, chúng ta có đủ tài nguyên trong lĩnh vực này."

Bill Roses đang nhắc đến vụ việc của cảnh sát trưởng Gatling Collins. "Phía Robert cũng đã thu thập gần đủ chứng cứ."

"Được." Murphy khẽ gật đầu.

"Giờ thì chúng ta chỉ chờ anh và 20th Century Fox thôi." Bill Roses nhấp một ngụm rồi đặt cốc nước xuống, nói: "Chỉ cần làn sóng dư luận này được phát động, chúng ta nhất định sẽ tạo ra đủ thanh thế."

Murphy suy nghĩ một chút, nói thêm: "Chúng ta phải phối hợp tốt với chiến dịch truyền thông và marketing của The Wolf of Wall Street."

Mặc dù đề tài phim và nhân vật nam chính vốn đã có sức hút mạnh mẽ, và 20th Century Fox cũng đã chuẩn bị không ít kinh phí cho việc quảng bá và marketing, nhưng đến nay, ngành điện ảnh cho thấy những thủ đoạn quảng bá "phi truyền thống" vẫn đóng vai trò vô cùng quan trọng đối với doanh thu phòng vé của phim.

N��i đến tiền, dường như rất dung tục, nhưng theo Murphy, mọi hình thức quảng bá mà không nhằm mục đích bán vé thì đều là vô nghĩa.

Tuy nhiên, phương thức và cách làm truyền thông marketing đang thay đổi theo thời đại.

Làm thế nào để quảng bá một cách hiệu quả hơn?

Câu hỏi này cũng đại diện cho chiến lược của phần lớn các công ty điện ảnh. Trước đây, việc quảng bá phim nghệ thuật hay phim hoạt hình tuyệt đối không thể đi theo kiểu "món ăn truyền thống" mà phải được marketing một cách tinh tế. Nếu không, tám mươi phần trăm chi phí quảng bá sẽ là lãng phí, vô hiệu và không có tỷ lệ chuyển đổi.

Hình thức quảng bá truyền thống của Hollywood từ xưa đến nay là "trải đường", như việc phủ sóng trên mọi kênh: truyền hình, báo chí, mạng internet, quảng cáo ngoài trời, radio... Sau khi internet trở thành một kênh quan trọng, họ lại chia nhỏ mạng lưới thành các kênh phụ như mạng xã hội, cổng thông tin và diễn đàn, đăng bài và mua vài vị trí đề cử. Mọi người đều làm theo hình thức này để quảng bá, nhưng chẳng ai đặt câu hỏi liệu cách làm đó có hiệu quả không, và liệu hiệu quả đó có thể định lượng được không.

Trong kỷ nguyên internet dần chuyển dịch sang di động, việc một bộ phim có tính thời sự hay không cũng trở nên ngày càng quan trọng.

Đương nhiên, việc quảng bá dựa trên tính thời sự trước hết phải đảm bảo chất lượng của bộ phim.

Sau khi trải qua thập kỷ gần đây chìm đắm trong các bom tấn nặng về kỹ xảo, khán giả dần mất đi hứng thú với những bộ phim chỉ chú trọng hiệu ứng thị giác mà xem nhẹ nội dung. Những bộ phim thương mại có nội dung được đảm bảo thường có khả năng khiến khán giả sẵn sàng rút ví hơn. Nói cách khác, danh tiếng của bộ phim trở nên đặc biệt quan trọng.

Chẳng bao lâu nữa, nếu phim quá tệ, dù kinh phí quảng bá lên đến hàng chục triệu đô la, cũng khó lòng thực sự kích thích doanh thu phòng vé. Bởi lẽ, trong kỷ nguyên internet di động, phim dở chỉ có ba ngày để "hốt bạc", và trong tương lai, thời gian này thậm chí sẽ ngắn hơn, chỉ còn một ngày hoặc thậm chí vài giờ. Sáng phim vừa ra rạp, chiều danh tiếng đã nát, người đi xem sẽ thưa thớt hẳn.

Giới marketing truyền thống có một câu nói: "Tất cả quảng cáo đều có một nửa là lãng phí, nhưng bạn sẽ không bao giờ biết đó là nửa nào."

Mục đích của việc quảng bá phim chính là bán vé. Ngày nay, càng ngày càng nhiều khán giả bắt đầu mua vé trực tuyến, và trên internet, điều cốt yếu là tỷ lệ chuyển đổi người dùng. Xu hướng của phim đang hướng đến việc lấy mô hình trò chơi làm chuẩn: chi bao nhiêu tiền để có được một người dùng cũng có thể tính toán được. Nhờ vậy, việc quảng bá đã giảm bớt tính mù quáng và sự bất định.

Nhưng vì sao vẫn có nhiều bộ phim lại thực hiện những chiến dịch quảng bá không hiệu quả về tỷ lệ chuyển đổi? Chẳng hạn như chi hàng chục triệu để tổ chức một buổi họp báo hoành tráng, thực chất cũng không giúp ích quá nhiều cho doanh thu phòng vé.

Tuy nhiên, bất cứ nhà đầu tư, diễn viên hay đạo diễn nào cũng sẽ không nói như vậy, vì họ cần quảng bá bản thân.

Việc làm này còn có một nguyên nhân khác, đó là tạo thành một liên minh lợi ích, giống như Murphy và 20th Century Fox.

Ở Hollywood, những liên minh lợi ích như vậy không hề ít. Đôi khi, dù biết rõ một số phim khó có thể đạt doanh thu phòng vé cao, nhưng các nhà thao túng vẫn hướng dẫn và khuyến khích các hãng phim đầu tư thêm. Đối với đạo diễn mà nói, việc chi bao nhiêu tiền để quảng bá tác phẩm của mình, để bộ phim này có tiếng tăm trên thị trư���ng, sẽ giúp cho bộ phim tiếp theo dễ dàng hơn trong việc kêu gọi vốn đầu tư.

Nói cho cùng, việc quảng bá và marketing phim đều là những đại công trình có thể sánh ngang với khâu quay phim và sản xuất, đôi khi còn quan trọng hơn.

Về mặt này, Murphy không chuyên nghiệp. Anh chỉ đưa ra một vài ý tưởng, sau đó để đội ngũ chuyên nghiệp đề ra kế hoạch cụ thể và tỉ mỉ, đồng thời từng bước một triển khai.

Tựa như sự kiện Gatling Collins đang được chuẩn bị, Murphy chỉ đề xuất việc đưa nó vào chiến dịch quảng bá tổng hợp của The Wolf of Wall Street. Còn cụ thể thực hiện ra sao, cần dựa vào Bill Roses, Robert, Kara Feith cùng đội ngũ chuyên nghiệp của 20th Century Fox để thúc đẩy.

Murphy xưa nay không cho mình là một thiên tài, càng không phải là một người tài giỏi vượt trội như lời đồn đại. Anh ấy hiểu rất rõ tầm quan trọng của việc hợp tác nhóm.

Sau khi bàn bạc về vụ việc Gatling Collins, Murphy hỏi: "Bill, anh nhận được lời mời nào?"

Nếu là lời mời bình thường, Bill Roses đã không cần đặc biệt tìm đến anh.

"Anh đã nghe nói chưa?" Bill Roses không trực tiếp trả lời. "Hằng năm, Hollywood và bờ bên kia Thái Bình Dương đều có một diễn đàn phim. Năm nay, vào tháng chín, diễn đàn sẽ được tổ chức tại một trường trung học hàng đầu ở Trung Quốc. Chủ đề lần này là thảo luận về phim ảnh và văn hóa, và cả ban tổ chức lẫn MPAA đều đã gửi lời mời đến anh."

Murphy nhớ rằng có một hoạt động như vậy giữa Trung Quốc và Mỹ, tên cụ thể thì anh không nhớ rõ, nhưng đại khái chính là thứ Bill Roses đang nhắc đến.

Bill Roses tiếp tục nói: "Theo tôi được biết, những người tham dự hoạt động lần này chủ yếu là các đạo diễn, nhà sản xuất, biên kịch và các học giả, giáo sư hàng đầu từ hai bờ Thái Bình Dương."

"Anh nghĩ tôi nên chấp nhận lời mời này?" Murphy hỏi.

Việc này đã quá rõ ràng, nếu không Bill Roses cũng sẽ không nói chi tiết đến vậy.

"Tôi cảm thấy chấp nhận lời mời sẽ có lợi." Bill Roses dừng lại một lát, dường như đang sắp xếp từ ngữ, vài giây sau mới nói tiếp: "Diễn đàn lần này sẽ được tổ chức tại một học viện hàng đầu ở bờ bên kia Thái Bình Dương. Chính phủ ở bờ bên kia và..."

Chắc là không nhớ tên cụ thể của "cái kéo lớn", anh ta dứt khoát nói một cách đơn giản hơn: "Bộ phận kiểm duyệt phim đều rất coi trọng việc này. Murphy, ngoại trừ Man of Steel, phim của anh vẫn chưa có bộ nào được chiếu ở rạp bên đó. Mà thị trường Trung Quốc có tiềm năng vô cùng lớn, chúng ta không thể từ bỏ."

Murphy dần dần hiểu rõ ý của Bill Roses, rằng chấp nhận lời mời cũng là một cách thể hiện thái độ.

"Hoạt động lần này, dù là phía chính phủ, truyền thông hay giới dân sự đều rất quan tâm." Bill Roses cho rằng đây là cơ hội khó được. "Sự hiện diện của anh có thể thay đổi tình hình mà các bộ phim của anh đang phải đối mặt ở đó. Loạt phim Transformers đã chứng minh năng lực sản sinh doanh thu phòng vé của thị trường đó."

Nói đến đây, Bill Roses nhìn Murphy. Anh không nói lời nào, mà chìm vào suy nghĩ.

Trước đó, Bill Roses từng nói rằng các bộ phim của anh gặp phải đủ loại khó khăn khi chiếu ở bờ bên kia Thái Bình Dương, và điều đó tuyệt đối không thể giải quyết chỉ bằng vi��c tham gia một diễn đàn phim Trung-Mỹ.

Những cảnh quay không đạt chuẩn cho màn ảnh rộng thì dễ bị cắt bỏ, nhưng các bộ phim do anh đạo diễn cơ bản không có mấy bộ có "tam quan" đúng đắn, điều này tuyệt đối không phải chỉ bằng cách cắt giảm các cảnh quay mà giải quyết được.

Nếu nói những bộ phim của anh ấy như đang "đùa bỡn" trên màn ảnh, thì chủ đề cũng vậy.

Những chủ đề đen tối và không "chính trị chính xác" như thế, làm sao có thể vượt qua sự kiểm duyệt của "cái kéo lớn"? Ví dụ như một bộ phim như The Wolf of Wall Street, nếu muốn phù hợp với tiêu chuẩn chiếu ở đó, e rằng chỉ còn lại vài chục phút sau khi cắt gọt.

Tuy nhiên, có một số việc không thể chỉ cân nhắc từ một phía. Nếu đây là diễn đàn phim Pháp-Mỹ, Anh-Mỹ hay bất kỳ quốc gia nào khác, anh ấy sẽ không chút do dự mà từ chối.

Nhưng đây dù sao cũng là bờ bên kia Thái Bình Dương, mang một ý nghĩa không hề tầm thường.

"Murphy," Bill Roses biết mình không thể ép buộc Murphy làm bất cứ điều gì, chỉ có thể thành khẩn nói: "Anh có thể cân nhắc lời mời này không?"

"Không cần cân nhắc."

Nghe Murphy nói thế, Bill Roses tưởng rằng anh ấy muốn từ chối, nhưng Murphy lại nói tiếp: "Tôi sẽ nhận lời mời này, nhưng phải cố gắng giành được hai suất. Tôi và Gail coi như là đi du lịch và nghỉ ngơi ở bên đó vậy."

Gail Gadot chỉ mới bắt đầu vai trò nhà sản xuất, có thể nói là chưa có danh tiếng gì, nên Bill Roses cũng không thể đảm bảo được.

Anh ta suy nghĩ một chút rồi nói: "Tôi sẽ cố gắng hết sức!"

Murphy khẽ gật đầu, nói thêm: "Sau khi xác định được thời gian và số suất, anh giúp tôi lên lịch trình nhé."

"Không có vấn đề." Bill Roses đứng lên, chuẩn bị cáo từ: "Tôi đi liên hệ MPAA, tôi sẽ không làm phiền công việc của anh nữa."

Anh ta là người đầu tiên rời khỏi văn phòng. Murphy sau đó cũng ra ngoài, quay lại phòng chỉnh màu, tiếp tục chỉ đạo một nhóm chuyên gia chỉnh màu thử nghiệm điều chỉnh tông màu cho tất cả các cảnh quay.

Mặc dù cũng có thể xếp vào thể loại phim đen, nhưng The Wolf of Wall Street khác với những bộ phim Murphy từng quay trong quá khứ. Bộ phim này xen lẫn rất nhiều yếu tố hài kịch, vì vậy Murphy sẽ không để tông màu phim quá u tối. Anh ấy sẽ điều chỉnh cho sáng hơn một chút, tạo ra tông màu xanh cam mang hơi hướng cổ điển.

Một mặt là do liên quan đến đề tài, mặt khác là dựa trên bối cảnh thời đại mà bộ phim kể lại.

Người tinh ý sẽ không khó để nhận ra rằng, trong hai mươi năm qua, hay thậm chí sớm hơn nữa, tông màu xanh cam đã thịnh hành trong các bộ phim Hollywood một thời gian rất dài.

Dù là những bộ phim trước đây hay The Wolf of Wall Street, tông màu hiển thị trên màn hình không phải là kết quả mong muốn cuối cùng mà cơ bản đều cần một quá trình chỉnh màu. Vì hình thức của bộ phim này khá phức tạp, cộng thêm các yếu tố liên quan đến phân loại của MPAA và cách xử lý ánh sáng, Murphy có thể sử dụng rất nhiều cảnh quay trong quá trình biên tập. Nên lần này, anh không chờ đợi lâu, mà ngay trước khi biên tập đã yêu cầu một nhóm chuyên gia chỉnh màu sử dụng bàn chỉnh màu hậu kỳ để điều chỉnh tông màu cho tất cả các cảnh quay.

Công việc này sẽ kéo dài trong vài tuần, vì các chuy��n gia chỉnh màu phải thực hiện chỉnh màu cho một bộ phim dài khoảng hai giờ. Đôi khi, họ cần phải chỉnh từng khung hình một, điều này tất nhiên sẽ tiêu tốn rất nhiều thời gian.

Mọi bản quyền nội dung này đều thuộc về truyen.free, xin vui lòng tôn trọng công sức biên tập.