Cảm ơn eh inme, khuyết đầu tháng cung, tiểu cư sư đã khen thưởng!

Dựa theo tình hình hiện tại mà nói, ở Trung Quốc, Phùng Tiếu Vân có độ nổi tiếng còn cao hơn cả Han Kyung.

Là người Trung Quốc đầu tiên ra mắt tại Hàn Quốc, hào quang từ danh hiệu này là không thể đong đếm.

Từng có thời Han Kyung nhờ danh hiệu này mà trở thành một thần tượng có sức ảnh hưởng lớn.

Nhưng gi�� đây, danh hiệu ấy đã thuộc về Phùng Tiếu Vân.

Hơn nữa, so với những tài năng mới nổi, SG Wannabe mới thực sự là nhóm nhạc nam chủ lực của công ty A.P.

Vì lẽ đó, danh tiếng và địa vị của Phùng Tiếu Vân hoàn toàn không thể xem nhẹ.

Chính vì vậy, album solo tiếng Trung đầu tay của anh ấy cũng thu hút sự quan tâm mạnh mẽ ở Trung Quốc.

Công ty Thái Hợp Mạch Điền đã thể hiện thiện chí lớn, dốc toàn lực quảng bá cho album này.

Kể từ ngày 1 tháng 5, khi album chính thức lên kệ, Phùng Tiếu Vân đã bắt đầu chuyến tuyên truyền lưu động ở Trung Quốc. Rất nhiều chương trình nổi tiếng và đài phát thanh đều có sự xuất hiện của anh.

Hiệu quả tuyên truyền rất khả quan, cộng thêm sự xuất sắc của (Yên Hoa Dịch Lãnh), album này ngay từ đầu đã đạt được thành tích đáng kinh ngạc.

Trên (Bảng xếp hạng âm nhạc Phong Vân Trung Quốc), (Yên Hoa Dịch Lãnh) chiếm vị trí dẫn đầu với ưu thế tuyệt đối.

Tất cả các trang web âm nhạc đều đặt bài hát này ở vị trí đề cử nổi bật, tiến hành quảng bá mạnh mẽ.

Kể từ khi bước vào Thiên niên k��� mới, cùng với sự ẩn lui của các ca sĩ huyền thoại như Tứ Đại Thiên Vương Hồng Kông hay các ca sĩ dân ca đại lục như Na Anh, Lão Lang, nền âm nhạc Pop Trung Quốc vẫn đang trong giai đoạn bế tắc.

Nhiều năm liền không có tác phẩm xuất sắc nào làm người ta phải trầm trồ, khiến người hâm mộ âm nhạc vô cùng khao khát.

Vào năm 2002, ca khúc (Mười Năm) của Trần Dịch Tấn đã làm mưa làm gió, còn (Trận Tuyết Đầu Tiên Năm 2002) của Đao Lang cũng trở thành một "Kim Khúc" của năm.

Nhưng thành thật mà nói, nếu hai ca khúc đình đám này được phát hành sớm hơn năm đến mười năm, e rằng chúng sẽ chẳng tạo được chút tiếng vang nào.

Thời đại rực rỡ ấy là thời của (Vong Tình Thủy) của Lưu Đức Hoa, (Vẫn Biệt) của Trương Học Hữu, (Nam Nhi Tự Cường) của Thành Long, (Ngắm Hoa Trong Màn Sương) của Na Anh, (Một Người Phụ Nữ Dễ Bị Tổn Thương) của Vương Phi.

Thời đại đó, thực sự có quá nhiều ca khúc hay.

Nhiều đến nỗi dường như đã cạn kiệt mọi nguồn cảm hứng của âm nhạc Hoa ngữ, khiến cho các ca sĩ và nhạc sĩ hiện tại không còn đất dụng võ.

Giới âm nhạc hiện tại, ngoại trừ việc học theo một cách mù quáng các hình thức có sẵn của nước ngoài, đã đánh mất đi bản sắc của chính mình.

Họ học theo Âu Mỹ, học theo Nhật Hàn, nỗ lực chạy theo hình mẫu của người khác. Nhưng chưa bao giờ nghiên cứu cách để định hình một nền văn hóa âm nhạc đại chúng mang bản sắc riêng.

Đó chính là thực trạng của giới âm nhạc Trung Quốc hiện tại.

Đây cũng là lý do tại sao kiếp trước, ngay khi Chu Kiệt Luân vừa xuất hiện đã gây chấn động tứ phương, cuối cùng trở thành đại diện tiêu biểu của nền âm nhạc Pop Hoa ngữ.

Nhưng kiếp này không rõ vì lý do gì, đến nay vẫn chưa thấy bóng dáng vị Thiên Vương Hoa ngữ này.

Choi Jung Won từng cố vấn cho công ty của Ngô Tông Hiến, nhưng cũng chưa từng nghe nói đến cái tên Chu Kiệt Luân.

Xem ra, bởi vì sự tái sinh của mình, anh ấy thực sự đã khiến vị Thiên Vương này biến mất không dấu vết.

Dù sao thì, lần này Phùng Tiếu Vân thật sự đã gặp thời một cách triệt để.

Nhờ ca khúc (Yên Hoa Dịch Lãnh) xuất sắc, anh ấy là một trong những ca sĩ được yêu thích nhất Trung Quốc ở giai đoạn hiện tại.

Mặc dù (Yên Hoa Dịch Lãnh) gặp thời không khiến Choi Jung Won bất ngờ, nhưng anh ấy lại không ngờ rằng bài hát này đã tạo ra một cú hích lớn đến thế cho giới âm nhạc Pop Trung Quốc.

So với thực trạng một nền âm nhạc đầy tạp âm, sự xuất hiện của (Yên Hoa Dịch Lãnh) giống như một dòng suối trong gột rửa mọi bụi bẩn.

Bài hát mang đến một làn gió mới mẻ, giúp những người hâm mộ âm nhạc Trung Quốc - những người đã bị "tra tấn" bởi quá nhiều tạp âm - cuối cùng cũng tìm thấy chốn bình yên lý tưởng.

Ca từ mang đậm phong vị cổ điển kết hợp hoàn hảo với phần phối khí hiện đại, dễ đi vào lòng người.

Đối với người Trung Quốc lớn lên trong nền văn hóa được hun đúc từ Đường Thi Tống Từ, đây mới thực sự là âm nhạc dành cho họ.

Còn mấy cái kiểu "I love you", "anh yêu em"... Hát mãi không thấy chán sao? Chúng tôi nghe còn thấy mệt nữa là.

Trên tạp chí Giải trí (Thế Giới Ca Hát Đương Đại), bài tùy bút của Tổng biên tập với tiêu đề (Lối Thoát Nào Cho Âm Nh��c Pop Trung Quốc?) đã lấy (Yên Hoa Dịch Lãnh) của Phùng Tiếu Vân làm chủ đề chính để thảo luận.

“Thành thật mà nói, rất xấu hổ. Đã làm công tác phát triển âm nhạc Pop nhiều năm, nhưng kết quả vẫn luôn không như ý muốn. Đối với tương lai của âm nhạc Pop Trung Quốc, với tư cách là một người đã dấn thân vào lĩnh vực này, bản thân tôi cũng rất hoang mang.”

“Thử nhớ lại năm đến mười năm về trước, chúng ta chưa từng phải lo lắng về vấn đề này. Bởi vì chúng ta có vô số ca sĩ xuất sắc như Lưu Đức Hoa, Trương Học Hữu, Vương Phi, Na Anh, Mai Diễm Phương, Đỉnh Cao, Vũ Tuyền, Lão Lang... Thời đại đó, những tác phẩm âm nhạc ưu tú nhiều vô kể, hầu như mỗi ngày đều mang đến những trải nghiệm mới mẻ cho đôi tai chúng ta. Thời đại đó, chúng ta chưa từng bận tâm đến khái niệm Âu Mỹ hay Nhật Hàn. Bởi vì khi ấy, chúng ta là những người dẫn đầu, nền văn hóa âm nhạc Pop của chúng ta vẫn luôn ở vị thế tiên phong.”

“Vậy thì từ khi nào mà nền văn hóa Pop của chúng ta lại trở nên thê lương, ảm đạm, trì trệ như ngày hôm nay? Có rất nhiều nguyên nhân, nếu thực sự nói ra thì mấy ngày mấy đêm cũng không hết. Dù người viết chỉ là một kẻ chơi chữ, nhưng một công trình quy mô lớn như vậy rõ ràng không nằm trong khả năng của bản thân tôi.”

“Trong đó vừa có nguyên nhân chính trị, vừa có nguyên nhân kinh tế, lại còn có nguyên nhân thị trường. Có điều có thể nói, có điều không thể nói, vì lẽ đó tôi sẽ không nhắc đến.”

“Hôm nay chúng ta sẽ dùng một chủ đề có thể thảo luận được để nói về một trong những nguyên nhân tại sao âm nhạc Pop Trung Quốc lại rơi vào cục diện như bây giờ. Đây là một nguyên nhân, ít nhất thì người viết cho là như vậy.”

“Vào những năm 80, Mai Diễm Phương có ca khúc (Nữ Nhân Xuất Lai), những năm 90, Lưu Đức Hoa có (Vong Tình Thủy), và năm 2002, Trần Dịch Tấn có (Mười Năm). Các ca khúc đều là những ca khúc hay, những ca khúc kinh điển. Thế nhưng chúng ta phải nhìn nhận rằng, dù khoảng thời gian kéo dài gần ba mươi năm, phong cách của những ca khúc này hầu như không có gì khác biệt.”

“Ba mươi năm ư, đời người có được mấy lần ba mươi năm. Trong thế giới biến đổi từng ngày hôm nay, ba mươi năm không thay đổi có ý nghĩa gì chứ?”

“Chúng ta hãy cùng so sánh một chút, vì chủ đề xoay quanh (Yên Hoa Dịch Lãnh). Vậy thì đối tượng so sánh của chúng ta sẽ là Hàn Quốc, nơi tác giả của bài hát này, ông Choi Jung Won, đang sinh sống.”

“Ba mươi năm trước, Hàn Quốc thậm chí còn chưa có khái niệm về âm nhạc Pop. Khi đó, dòng nhạc thịnh hành trong nước của Hàn Quốc là gì? Chính là trot. Rất nhiều người có lẽ không biết đây là thể loại âm nhạc gì, cảm thấy rất xa lạ phải không?”

“Trot là một thể loại dân ca đặc trưng của Hàn Quốc. Nó chỉ có thị trường ở Hàn Quốc, vậy nên đối với những người nước ngoài như chúng ta, đây là một thể loại âm nhạc hoàn toàn xa lạ.”

“Khi đó ở Hàn Quốc, ngoài trot ra, âm nhạc Pop thịnh hành chính là nhạc Hồng Kông. Ngay cả nhạc Pop Âu Mỹ cũng không chen chân vào được thị trường, mà đó chính là lãnh địa của chúng ta (âm nhạc Hoa ngữ).”

“Thế nhưng, những đồng nghiệp Hàn Quốc của chúng ta đã không thỏa mãn với hiện trạng, mà luôn nỗ l��c phát triển một nền công nghiệp văn hóa đại chúng mang bản sắc riêng. Trong khi chúng ta dậm chân tại chỗ, giới âm nhạc Hàn Quốc đã tìm ra một phong cách phù hợp với sự nghiệp của họ.”

“Trong khi chúng ta vẫn còn đang reo hò với thể loại dân ca mang phong cách Trung Quốc, thì cùng thời điểm đó, Hàn Quốc đã xuất hiện hàng loạt nghệ sĩ Pop thế hệ mới như Seo Taiji and Boys, H.O.T, Turbo, Sechskies, v.v. Cuối cùng, chính nhờ những ca sĩ Pop thế hệ mới này, Làn sóng Hallyu cuối cùng đã trở thành một hiện tượng toàn cầu.”

“Ở đây, người viết chỉ muốn hỏi tất cả những người làm âm nhạc Trung Quốc rằng: Những năm này, chúng ta đã làm gì?”

“Lẽ nào sau khi các nền văn hóa nước ngoài xâm nhập, hấp thụ gần hết những yếu tố bản địa mà chúng ta vẫn luôn tự hào, thì chúng ta sẽ hoàn toàn trở thành thị trường tiêu thụ của người khác sao?”

Cùng lúc đó, trong số mới nhất của chương trình (Lỗ Dự Hẹn Ước), khách mời là thầy Lưu Hoan cũng đã nhắc đến Choi Jung Won trong cuộc phỏng vấn.

“Tại Đêm hội mùa xuân năm ngoái, tôi may mắn được kết bạn với ông Choi giám đốc điều hành. Khi ấy, anh ấy có một số việc liên quan đến sáng tác cần dùng đến phòng thu âm của tôi, vì vậy tôi đã tận mắt chứng kiến toàn bộ quá trình anh ấy thao tác phần mềm máy tính để sáng tác nhạc.”

Nhớ lại tình hình lúc ấy, Lưu Hoan vẫn không khỏi cảm thấy khó tin.

“Trong phòng thu của tôi, lúc đó có một bộ phần mềm hệ thống tổng hợp âm nhạc rất tiên tiến trên thế giới. Chính ông Choi giám đốc điều hành đã nói như vậy, và bản thân anh ấy cũng rất kinh ngạc khi thấy nó.”

“Không ngờ thầy Lưu Hoan cũng theo kịp xu hướng thế giới đấy chứ.” Tại đây, Trần Lỗ Dự khen ngợi một câu.

Lưu Hoan không hề tỏ ra vui vẻ, mà chỉ cảm khái một cách chân thành: “Không phải vậy, lúc đó lắp đặt bộ phần mềm này là do một người bạn nước ngoài giới thiệu. Anh ấy nói ở nước ngoài bây giờ người ta đều dùng cái này để làm nhạc điện tử, vì thế tôi cũng chạy theo trào lưu mà cài đặt. Thành thật mà nói, lúc đó tôi hoàn toàn không hiểu cách dùng bộ phần mềm này, nó chỉ đơn thuần là một vật trang trí đặt ở đó thôi.”

“Bộ phần mềm đó có đắt không?” Trần Lỗ Dự hỏi.

Theo cô, giá phần mềm hẳn rất bình dân, nếu không Lưu Hoan cũng sẽ không mua.

Lưu Hoan giơ hai ngón tay, đáp: “Hai nghìn đô la Mỹ.”

Trần Lỗ Dự không khỏi líu lưỡi: “Thật sao, bỏ ra nhiều tiền như vậy mà ông lại mua một thứ không dùng được ư?”

Lưu Hoan hai tay dang ra, vẻ mặt có chút khó xử nói: “Không còn cách nào khác, sau khi cài đặt phần mềm mới phát hiện ra, tất cả đều là tiếng Anh. Hơn nữa còn là những thuật ngữ chuyên ngành rất khó hiểu. Lúc đó trong nước căn bản là không ai hiểu cả.”

“Vậy anh Choi Jung Won thao tác nó như thế nào? Có phải rất lúng túng không?” Trần Lỗ Dự tò mò hỏi.

“Hoàn toàn ngược lại, anh Choi Jung Won sử dụng nó cực kỳ nhanh gọn. Tôi nghĩ rằng, có lẽ anh ấy chỉ mất hơn ba tiếng để hoàn thành một bài hát.” Lưu Hoan thành thật hồi tưởng lại.

Độc giả có thể tìm thấy bản biên tập này và nhiều tác phẩm khác tại truyen.free, nơi giữ bản quyền duy nhất.