Meta game, nói một cách đơn giản, chính là thể loại trò chơi meta.

Thể loại trò chơi này có lẽ sẽ không bao giờ trở thành dòng game chủ đạo như FPS hay RPG, nhưng sức hút đặc biệt của nó thì những trò chơi khác khó lòng sánh kịp.

Cái gọi là khái niệm Meta ban đầu bắt nguồn từ lĩnh vực văn học.

Về bản chất, tất cả tiểu thuyết đều là hư cấu. Để độc giả tin tưởng, chúng thường dựa trên một phần nào đó của hiện thực. Bởi vậy, tiểu thuyết truyền thống luôn tìm cách xây dựng một thế giới chân thực, đáng tin cậy.

Nhưng tiểu thuyết meta thì ngược lại, không chỉ không che giấu sự thật "tiểu thuyết là hư cấu", mà ngược lại còn cố gắng thông qua một thủ pháp nào đó để bộc lộ điều đó. Trong đó, thủ pháp thường gặp là cố ý để lộ hành vi tự sự hoặc chính bản thân người kể chuyện.

Về đặc điểm của yếu tố meta này, hiểu đơn giản, đó là khi trong một trò chơi xuất hiện các nội dung "phá vỡ bức tường thứ tư" hay vượt ra khỏi kịch bản thông thường, tạo ra sự tương tác trực tiếp giữa trò chơi và chính người chơi.

Lấy một ví dụ đơn giản, chẳng hạn khi người chơi đang chơi một trò chơi hành động, sau khi lại một lần nữa bị BOSS đánh bại và hồi sinh, nhân vật chính trong game đột nhiên ngừng cuộc khiêu chiến, rồi xoay người đối mặt màn hình, phàn nàn với người chơi rằng: "Chẳng lẽ thao tác của anh không thể khá hơn chút sao? Tên này mạnh đến thế ư?"

Chắc chắn tất cả người chơi chứng kiến cảnh này đều sẽ cảm thấy kinh ngạc.

Đương nhiên, không phải cứ thêm yếu tố tương tự như vậy là nó đã là một trò chơi meta; đây chỉ là một ví dụ đơn giản mà thôi.

Yếu tố đặc biệt này chủ yếu được vận dụng trong các tác phẩm văn học như tiểu thuyết, truyền hình, điện ảnh và truyện tranh.

Trong trò chơi, ứng dụng của yếu tố meta này vẫn còn tương đối ít.

Ngay cả trong hồi ức về game, ban đầu, nhiều trò chơi chỉ sử dụng yếu tố meta này trong các Easter egg của game.

Trong số đó, yếu tố meta game kinh điển và phổ biến nhất có lẽ thuộc về nhà làm game Kojima Hideo, người đã áp dụng nó trong 《Metal Gear Solid》.

Trong phiên bản đầu tiên, BOSS tên là "Tinh thần Bọ Ngựa" đã làm được điều đó bằng cách ghi lại thành tích chiến đấu trước đó của người chơi trong game, cũng như đọc dữ liệu lưu trữ của các trò chơi khác trên thiết bị, đồng thời đọc thông tin về cách người chơi sử dụng thiết bị điều khiển.

Khiến cho BOSS trong game có thể nhìn thấu người chơi đang ngồi trước màn hình như lòng bàn tay. Trình độ chơi game của bạn, thậm chí là bạn đã chơi những game gì trên máy, chơi trong bao lâu, tất cả đều có thể được BOSS này tiết lộ.

Trải nghiệm game phá vỡ bức tường thứ tư kiểu này, không nghi ngờ gì nữa, chính là một trong những đặc tính của meta game.

Đồng thời, điều này cũng khiến người chơi cảm thấy kinh ngạc và thậm chí là sợ hãi trước con BOSS này, cứ như thể đó không phải một con BOSS hư cấu, mà là một sinh mệnh thực sự tồn tại trong thế giới game vậy.

Và cùng với sự phát triển của trò chơi, khái niệm meta game cũng ngày càng hoàn thiện, nhiều tựa game meta xuất sắc cũng dần xuất hiện.

Mặc dù so với lĩnh vực văn học truyền thống, việc ứng dụng yếu tố kỹ thuật này trong trò chơi vẫn còn thưa thớt, và khả năng cao thể loại này cũng sẽ không trở nên đại chúng như FPS.

Tuy nhiên, không thể phủ nhận rằng sự kết hợp giữa Meta và trò chơi có thể nói là vô cùng xuất sắc.

Việc người chơi điều khiển nhân vật chính trong game, từ đó có được trải nghiệm tương tác, sẽ rung động lòng người hơn nhiều so với các loại hình văn học truyền thống như tiểu thuyết.

Đơn cử như «Stanley Parable» với lối kể chuyện tự sự làm chủ đạo, hoặc «Ashe» kết hợp lối chơi Action RPG (ACR) và yếu tố meta game, hay «Pony Island» (Tiểu Mã Đảo) đã phát huy trọn vẹn đặc tính của meta game.

Và một tựa game khác không thể không nhắc đến khi nói về meta game, một trò chơi RPG không quá truyền thống nhưng lại được mệnh danh là siêu phẩm.

Đó chính là «Undertale».

...

Nội dung của trò chơi này không nhiều, lối chơi lại đơn giản đến khó tin. Nếu bỏ qua mọi yếu tố bên ngoài, chỉ xét từ ấn tượng đầu tiên, hình ảnh sơ sài và giao diện người dùng (UI) đa dạng đều cho thấy đây là một tựa game độc lập kinh phí thấp.

Đương nhiên, trên thực tế cũng đúng là như vậy, bởi vì toàn bộ trò chơi đều được tạo ra bởi một người.

Lối chơi, đồ họa, UI, cùng các chi tiết trải nghiệm game – tất cả đều vô cùng bình thường, thậm chí còn có phần chưa đạt chuẩn của một trò chơi thông thường.

Nhưng cũng chính điều này đã khiến trò chơi trở thành huyền thoại như cái tên của nó (Undertale): chỉ cần có một điểm đặc biệt, đã đủ để bỏ qua những thiếu sót khác.

Đó chính là việc trò chơi này lợi dụng hình ảnh đơn sơ, lối chơi đơn giản đến mức tối đa, để kể cho tất cả người chơi một câu chuyện có thể rung động lòng người.

Thông qua việc kết hợp thêm yếu tố meta game, trò chơi càng giúp người chơi tự mình cảm nhận được sức hút của nó.

Trong văn phòng, Dương Thần ngồi trên ghế của mình và đang tự suy ngẫm.

Trên màn hình máy tính của anh là một số chi tiết liên quan đến trò chơi «Undertale».

Bối cảnh của trò chơi «Undertale» thực ra vô cùng đơn giản.

Cụ thể là loài người đã xua đuổi quái vật xuống thế giới dưới lòng đất, và bảy vị thuật sĩ đã thiết lập một kết giới ma thuật vô cùng mạnh mẽ, nhốt quái vật ở đó. Nhân vật chính vô tình rơi vào thế giới ngầm đầy rẫy quái vật này và phải mạo hiểm để thoát khỏi đó.

Nhìn từ bối cảnh câu chuyện, đây chính là một game RPG đánh quái, thăng cấp cực kỳ phổ biến, nhưng điều thực sự quan trọng lại là những yếu tố cốt lõi sau này.

Một điểm khác là, so với hình ảnh và UI tương đối đơn sơ của «Undertale» bản gốc, Dương Thần đang phân vân liệu có nên cải thiện chúng cho tốt hơn một chút hay không.

Chẳng hạn như trình bày chúng một cách tinh xảo hơn.

Cái gọi là "không chú trọng hình ảnh, mà chú trọng hơn tính giải trí của trò chơi", rất nhiều người chơi đều đã từng nói một câu như vậy.

Nhưng điều đó chỉ thể hiện rằng người chơi coi trọng nội dung game xuất sắc hơn mà thôi. Nếu không chú trọng hình ảnh, sẽ không có những trò chơi VR (thực tế ảo) có thể khiến người chơi đắm chìm hơn. Đồng thời, sự phát triển của trò chơi cũng không thể từ mức độ phân giải trước đây tiến lên đến cấp độ hiện tại.

Kể cả trong nhiều loại trò chơi, đa số các bản vá (mod) của bên thứ ba thường không phải là bản vá dựa trên nội dung game, mà là các bản vá nâng cấp đồ họa và chất lượng hình ảnh.

Nếu nói rằng để đảm bảo nội dung trò chơi, nhất định phải biến hình ảnh thành một kiểu dáng đặc biệt, vậy dĩ nhiên là không có vấn đề gì.

Nhưng trong trường hợp không ảnh hưởng đến nội dung trò chơi, thì ai lại không thích những thứ đẹp mắt hơn?

Rốt cuộc, đa số mọi người đều chú trọng hiệu ứng thị giác.

Tương tự như hai cô gái, đều là kiểu người tinh thông thi từ ca phú mọi thứ, nhưng một người thuộc cấp độ Monroe, Hepburn, còn người kia lại thuộc cấp độ "như hoa", "phù dung". Nói rằng tất cả sẽ chọn người thứ nhất thì có lẽ hơi quá tuyệt đối, nhưng Dương Thần tin rằng 99% sẽ lựa chọn người trước.

“Bất quá, cứ như vậy thì không phải một mình tôi có thể hoàn thành, dù có đủ các tài liệu nội bộ của Tinh Vân Game,” Dương Thần sờ cằm, thầm nghĩ trong lòng.

Bản văn này, sau khi được biên tập tỉ mỉ, thuộc về quyền sở hữu của truyen.free.