Sau buổi họp báo ra mắt, Keanu Reeves và Charlize Theron lập tức lao vào tập luyện.

Nhờ sự can thiệp của Thành Long, vụ việc cũng đã có kết quả. Nghe nói đạo diễn nổi tiếng Hollywood Gilbert Landrini đích thân mời, nhưng Viên Hòa Bình thực ra không gật đầu đồng ý dễ dàng như người ta tưởng.

Vị chỉ đạo võ thuật này rất có cốt cách. Trong thời buổi mà người phương Tây thường coi thường người Hoa, ông lại tỏ ra khinh thường ngược lại họ.

Bởi vậy, Viên Hòa Bình đã đòi mức giá rất cao, hét cát-xê trên trời lên tới bốn triệu đô la Mỹ.

Đương nhiên đoàn làm phim không thể đáp ứng, họ chỉ có thể trả tối đa năm trăm ngàn đô la Mỹ.

Thế là hai bên bắt đầu đàm phán giằng co. Thế nhưng, Gilbert lại không có đủ kiên nhẫn để chờ đợi, bởi chỉ đạo hành động ở Hồng Kông đâu chỉ có mỗi Viên Hòa Bình.

Theo chỉ thị của Gilbert, người phụ trách đàm phán lập tức liên hệ với các trợ lý của Viên Hòa Bình, đồng thời cũng bắt đầu tìm kiếm những chỉ đạo hành động khác của Hồng Kông.

Viên Hòa Bình khinh thường người phương Tây, không thiết tha kiếm đồng đô la Mỹ, nhưng điều đó không có nghĩa là những người dưới quyền ông cũng không nghĩ vậy.

Các cộng sự của ông tỏ ý phản đối, một số nhân vật chủ chốt trong đội ngũ đã ngấm ngầm có kế hoạch bỏ đi. Thêm vào đó, sau khi Thành Long đích thân bay đến Hồng Kông để thuyết phục, Viên Hòa Bình cuối cùng cũng thỏa hiệp.

Dù sao, chỉ đ��o hành động là công việc của cả một ê-kíp, nếu thiếu những người này, ông cũng không thể làm nên trò trống gì.

Cuối cùng, hai bên đạt được thỏa thuận, đoàn làm phim nhượng bộ thêm một chút, mời được đội ngũ chỉ đạo hành động của Viên Hòa Bình với mức cát-xê bảy trăm ngàn đô la Mỹ.

Sau khi ký hợp đồng, Viên Hòa Bình liền dẫn theo đội ngũ chỉ đạo võ thuật của mình, từ Hồng Kông bay đến Los Angeles, hợp tác cùng chỉ đạo kỹ xảo Tony Ledley – người thân tín của Gilbert – để đảm nhiệm phần thiết kế hành động cho bộ phim này.

Gilbert vẫn trao đổi với Viên Hòa Bình: "Tôi hy vọng anh có thể đưa một số nét đặc trưng của kungfu Trung Quốc vào phim. Những cảnh đánh nhau phải thật hào nhoáng, đủ để khiến khán giả trầm trồ, cảm thấy ngầu lòi."

Viên Hòa Bình tìm hai chỉ đạo võ thuật dưới quyền, cho Gilbert xem một màn biểu diễn và hỏi: "Có phải ý anh là như thế này không?"

"Còn phải khoa trương hơn một chút. Câu chuyện của bộ phim này diễn ra trong Ma Trận, vì thế có thể đi ngược lại nguyên tắc vật lý, tạo ra những đ���ng tác mà thực tế không thể thực hiện được. Về mặt này, tôi trông cậy vào anh, hãy thiết kế một kế hoạch hành động thật tốt." Gilbert nhờ cậy.

Viên Hòa Bình khẳng định không thành vấn đề, ông vốn quen thuộc với việc thiết kế động tác, rất sở trường. Vài ngày sau, ông đã đưa ra một loạt các bài hành động mới.

Keanu Reeves và Charlize Theron cần phải học thuộc tất cả các bài hành động mới này, nhưng Gilbert cũng sẽ không cố tình làm khó diễn viên.

Đối với một số cảnh hành động có độ khó cao, Gilbert đã sớm chuẩn bị diễn viên đóng thế cho họ.

Không phải ai cũng là Tom Cruise, có thể thực hiện những pha mạo hiểm đến vậy. Đôi khi vẫn phải cân nhắc tình trạng an toàn của diễn viên.

Sau khi Hugo Weaving vượt qua buổi thử vai và thể hiện vai đặc vụ Smith, anh ta cũng bắt đầu luyện tập các bài động tác cùng với tổ chỉ đạo hành động.

So với Charlize Theron đã có sự chuẩn bị, Keanu Reeves phải luyện tập khắc khổ hơn nhiều.

Anh ta nhất định phải đạt được yêu cầu của Gilbert, nếu không, ngày bấm máy bộ phim sẽ không bao giờ được nhắc đến.

Để Keanu Reeves – vốn tính cách phóng khoáng – phối hợp với đoàn làm phim, người đại diện của anh đã trực tiếp túc trực tại phim trường, sẵn sàng trấn an Keanu Reeves vốn dễ mất tập trung.

Người đại diện cũng rất khéo ăn nói, thỉnh thoảng lấy chuyện Gilbert sẵn sàng bồi thường để phá vỡ hợp đồng và thay diễn viên ra dọa Keanu Reeves.

Nào là Johnny Depp thích nhân vật này, nào là Leonardo DiCaprio tha thiết muốn đóng vai diễn đó.

Hay Brad Pitt đầu gối bầm tím, khẳng định đã "liếm giày" rồi, nên rất có hy vọng nhận vai Neo, vân vân và vân vân.

Sau đó, Keanu Reeves hỏi Johnny Depp, và Depp trả lời: "Đ*** m*, tôi căn bản không nhận được lời mời nào cả, nếu không thì làm gì đến lượt cậu? Đồ lùn..."

Điều này khiến Keanu Reeves hiểu ra một điều: chỉ cần anh phối hợp thật tốt, đoàn làm phim sẽ không thay đổi người, vì người đưa ra quyết định chính là Gilbert.

Chính Gilbert đã đích thân chọn lựa, chỉ cần Keanu Reeves không mắc sai lầm, những người khác sẽ không tìm được cớ để thay thế anh.

Thực ra, Gilbert khá yên tâm về Keanu Reeves, dù sao thì những gì anh ta đã thể hiện trước đây đều rất rõ ràng.

Về kỹ năng diễn xuất, Keanu Reeves chỉ có thể nói là ở mức bình thường, nhưng khi thể hiện những nhân vật có vẻ ngoài ngầu, phô trương như thế này, anh lại rất sở trường.

Sự lo lắng về Keanu Reeves chủ yếu đến từ Warner và Disney.

Điều này cũng bình thường, dù sao Keanu Reeves vừa mới làm thất bại bộ phim *Tốc Độ 2* không lâu, và sau *Tốc Độ* phần đầu, doanh thu phòng vé của vài bộ phim anh đóng cũng không mấy khả quan.

Dựa trên thành tích trước đây, việc các nhà đầu tư không tin tưởng Keanu Reeves cũng hoàn toàn dễ hiểu.

Thế nhưng, đạo diễn Gilbert, người nắm quyền lực lớn nhất trong đoàn làm phim, đã chọn Keanu Reeves thì chắc chắn phải có lý do của riêng mình. Phía đầu tư chỉ biết tiếp tục tin tưởng Gilbert một cách tuyệt đối.

Không tin tưởng thì biết làm sao bây giờ? Chẳng lẽ lại thay đổi đạo diễn, hay để nhà sản xuất hạn chế Gilbert?

Hollywood hoạt động theo cơ chế nhà sản xuất là trung tâm, nhưng cơ chế này lại không có nhi��u ý nghĩa hạn chế đối với những đạo diễn đã vươn lên hàng đầu.

Huống chi, thông thường những đạo diễn tầm cỡ như Gilbert và Spielberg cũng thường kiêm nhiệm vai trò nhà sản xuất của phim, hoặc cử người thân tín của mình làm nhà sản xuất để tiện bề kiểm soát đoàn làm phim.

Vậy nên, nếu nhà sản xuất mà nảy sinh mâu thuẫn với Gilbert, người phải cuốn gói chắc chắn là nhà sản xuất, chứ không phải Gilbert.

Warner và Disney cũng không hề mong muốn nhà sản xuất nảy sinh mâu thuẫn với Gilbert. Bởi lẽ, vị đạo diễn đang "hot" nhất Hollywood này đã hoàn toàn gắn bó với họ.

Nếu Gilbert mà không hài lòng, tìm đến Universal – ông chủ cũ của anh, hoặc đến Paramount và 20th Century Fox, thì những hãng phim đó chắc chắn sẽ giơ cả hai tay hai chân mà chào đón.

Các diễn viên còn lại của bộ phim lần lượt được xác định qua các buổi thử vai.

Laurence Fishburne đóng vai Morpheus, Joe Pantoliano đóng vai Cypher, Gloria Foster đóng vai Oracle, Robert Taylor đóng vai đặc vụ Jones.

Ngoài các nhân vật chính do đích thân Gilbert tuyển chọn qua thử vai, những vai diễn khác do hai phó đạo diễn phụ trách buổi thử vai, sau cùng danh sách sẽ được trình lên Gilbert để ông quyết định.

Ông Gilbert lớn, người từng có vai khách mời không đáng kể trong bộ phim *Giác Quan Thứ Sáu* trước đây, lần này lại tiếp tục góp mặt trong *Ma Trận*. Dường như ông lão đã nghiện đóng phim, rất có vẻ sẽ trở lại Hollywood với tư cách diễn viên gạo cội.

Thế nhưng hiện tại, ông lão chỉ nhận những vai khách mời trong phim của con trai mình, chứ không nhận lời mời từ các dự án khác.

Ông cũng lo lắng rằng, một khi mình trở lại Hollywood, sẽ mang đến phiền toái không cần thiết cho Gilbert.

Vì sao năm đó ông rút khỏi làng giải trí, ông lão không nói, và Gilbert cũng đủ tinh tế để không hỏi thêm.

Cô ấy vẫn như cũ đóng một nhân vật nhỏ. Cho đến hôm nay, cô vẫn chưa thực hiện được giấc mơ trở thành nữ chính trong phim của Gilbert, điều này khiến cô rất không vui.

Bộ phim này còn có rất nhiều cảnh quay kỹ xảo, đặc biệt là những cảnh hiệu ứng "bullet time" đáng kinh ngạc.

Vì thế, Gilbert đã sắp xếp xưởng hiệu ứng đặc biệt Orange thuộc sở hữu của mình để chịu trách nhiệm chính về công tác sản xuất kỹ xảo. Nếu Orange không xử lý được, họ sẽ tìm thêm Industrial Light & Magic.

Nhưng thực ra, sự lo lắng về phương diện này là thừa thãi, bởi công nghệ hiệu ứng đặc biệt hiện nay phát triển rất nhanh cùng với sự tiến bộ của máy tính.

Đối mặt với lĩnh v���c hoàn toàn mới này, cả Industrial Light & Magic, xưởng Orange, hay Digital Domain của James Cameron đều đứng trên cùng một vạch xuất phát.

So với Industrial Light & Magic, xưởng Orange còn có một lợi thế khác, đó chính là nhận được sự hỗ trợ kỹ thuật từ các công ty internet thuộc quyền sở hữu của Gilbert.

Trong lĩnh vực sản xuất mô hình thực tế, xưởng Orange vẫn chưa bằng Industrial Light & Magic, nhưng về mặt hiệu ứng kỹ xảo máy tính, xưởng Orange đã đạt được lợi thế dẫn trước nhờ sự đổi mới công nghệ.

Khi Gilbert trình bày yêu cầu của mình với tổng giám đốc kỹ xảo, vị tổng giám đốc này nhanh chóng tập hợp nhân sự và thông qua mô phỏng máy tính để thiết kế một phương án hiệu ứng đặc biệt.

Sau khi xem xét, Gilbert thấy không tồi, vì vậy xưởng Orange đã bắt đầu tiến hành sản xuất hiệu ứng đặc biệt ngay cả trước khi phim khởi quay.

Nét độc đáo của *Ma Trận* nằm ở phong cách thẩm mỹ Cyberpunk đặc biệt, mang vẻ đẹp vừa cơ khí vừa sinh học.

Vì lẽ đó, ngoài việc sản xuất kỹ xảo bằng máy tính, xưởng Orange c��n phối hợp với chỉ đạo nghệ thuật Serena Beach của đoàn làm phim, cùng với họa sĩ truyện tranh Geoff Darrow để hoàn thành phần thiết kế.

Sau khi Gilbert cung cấp bản phác thảo sơ bộ, tổ đạo cụ đã chế tạo một mô hình bạch tuộc máy khổng lồ dài tới tám mét.

Với thiết kế mạch điện tinh vi, con bạch tuộc khổng lồ này có thể thực hiện những chuyển động đơn giản. Để tăng thêm cảm giác áp bức, đôi mắt của nó chiếm phần lớn diện tích đầu và phát ra ánh sáng đỏ rực.

Không chỉ vậy, tổ đạo cụ còn thiết kế và chế tạo một vài buồng nuôi người. Đến khi phim ra mắt, thông qua kỹ xảo, những buồng này sẽ biến thành hàng ngàn, hàng vạn hình ảnh buồng nuôi người.

Những con bạch tuộc khổng lồ luồn lách giữa các buồng nuôi người, hệt như người nông dân đang kiểm tra mùa màng của mình.

Cảm giác sợ hãi và hoang đường này chắc chắn sẽ mang đến cho người xem một trải nghiệm đặc biệt.

Một điểm thiết kế thú vị khác là con tàu Nebuchadnezzar. Trong bản thiết kế ban đầu, vì quá đẹp đẽ và gọn gàng, trông giống như một con tàu mới toanh, nên đã bị Gilbert phủ quyết.

Anh nói với đội ngũ thiết kế: "Phi thuyền được tạo ra từ nguồn tài nguyên có hạn, vậy nên các thiết bị bên trong chắc chắn sẽ hơi cũ kỹ, vì cần phải tìm kiếm những linh kiện cũ để lắp ráp. Đồng thời, đường dây điện cũng lộn xộn, thậm chí phơi bày trực tiếp ra ngoài, dụng cụ thì vứt lung tung."

Sau khi Gilbert giải thích rõ ràng, bản thiết kế thứ hai của Nebuchadnezzar đã trông khá hơn nhiều, trông càng giống một con phi thuyền mà loài người trong thế giới hậu tận thế tương lai có thể chắp vá được.

Sau khi thiết kế hoàn thiện, đoàn làm phim lập tức sản xuất một mô hình phi thuyền tỷ lệ 1:15 tại phim trường Warner Bros., ngoài ra còn xây dựng cảnh quan nội thất phi thuyền để phục vụ quay phim.

Ngoài những công tác chuẩn bị cho bản thân bộ phim, tác phẩm còn thu được không ít doanh thu từ việc quảng cáo lồng ghép.

Kính mắt Ray-Ban thu về một triệu đô la Mỹ, điện thoại Nokia năm triệu đô la Mỹ, Coca-Cola... Còn đối thủ của họ là Pepsi ba triệu đô la Mỹ, Apple hai triệu đô la Mỹ, Facebook và Banana lần lượt bỏ ra hai triệu và ba triệu đô la Mỹ...

Ngoài ra còn có các khoản đầu tư quảng cáo từ xe hơi, đồ điện, tài trợ quần áo, v.v.

Phim còn chưa ra mắt, riêng tiền tài trợ quảng cáo đã lên đến hai mươi lăm triệu đô la Mỹ.

Phim của Gilbert luôn được các công ty quảng cáo ưa thích nhất, bởi hiệu quả tốt và giá trị thương mại cao. Vì vậy, những năm qua, chỉ cần là phim do anh đạo diễn, giá quảng cáo cũng "nước lên thuyền lên".

Việc lồng ghép quảng cáo là điều không thể tránh khỏi, dù sao làm phim cũng vì lợi ích thương mại. Có các công ty quảng cáo trả tiền trước thời hạn là một điều tốt.

Miễn là không khoa trương như những bộ phim truyền hình hay điện ảnh mà anh thấy ở kiếp trước, khán giả cũng sẽ không ghét bỏ quảng cáo lồng ghép.

Thậm chí có lúc họ còn không nhận ra rằng đó là quảng cáo.

Đương nhiên, khi đàm phán với các công ty quảng cáo, Gilbert yêu cầu họ liên hệ với các công ty này để tốt nhất là thực hiện một số hoạt động liên danh trong suốt quá trình từ quảng bá, phát hành đến trình chiếu phim.

Ví dụ như ra mắt kính mát "Neo", kính đen "Morpheus" cùng kiểu, điện thoại Nokia Smith sử dụng, những sản phẩm được đặt riêng cho *Ma Trận*, v.v.

Những thiết kế phụ trợ này có thể tiếp tục mang lại lợi nhuận cho phim trong tương lai.

Vậy nên, điện ảnh không chỉ là điện ảnh, mà còn là một nền tảng quảng cáo khổng lồ, giúp quảng bá cho các sản phẩm đi kèm này.

Theo dõi sát sao các công tác chuẩn bị tiền kỳ và thiết kế phụ trợ này, Gilbert còn đến xem các diễn viên tập luyện.

Để đạt được yêu cầu của Gilbert, các diễn viên nhất định phải tiến hành luyện tập khắc khổ mới có thể bắt đầu quay phim.

Nhưng không một ai than vãn hay oán trách.

So với mấy "tiểu thịt tươi" kiếp trước thì tốt hơn nhiều. Những ngôi sao hạng A Hollywood này biết mình phải làm gì, nên rất phối hợp với công việc của đoàn làm phim.

Nếu là những "tiểu bạch thỏ" ở kiếp trước, Gilbert chắc hẳn sẽ phải đau đầu.

Ở kiếp trước, anh từng gặp một chuyện: khi đó anh đang quay một bộ phim võ hiệp mạng, trong đó có rất nhiều cảnh hành động. Kết quả là, "tiểu bạch thỏ" thủ vai thiếu hiệp cao thủ kia chỉ vì bị một cú đá nhẹ đã phải nằm viện nửa tháng.

Gilbert không rõ liệu có phải anh ta thực sự nằm viện nửa tháng hay không, nhưng người đại diện của anh thì nói như vậy và không cho phép đoàn làm phim đến thăm.

Thế mà mấy ngày sau, Gilbert lại thấy bóng dáng của "tiểu bạch thỏ" đó trong một chương trình giải trí. Vốn dĩ phải nằm bẹp dí ở bệnh viện, "tiểu bạch thỏ" lại lành lặn không chút sứt mẻ đi quay chương trình giải trí, hỏi sao lại không cho phép thăm viếng!

Khi đó, Gilbert liền hiểu ra vì sao các tiền bối lại sử dụng diễn viên đóng thế. Không phải vì họ muốn dùng, mà là do các "tiểu bạch thỏ" dễ bị thương, thực sự không rảnh rỗi mà quay!

Vai trò của diễn viên đóng thế chính là thay thế diễn viên thực hiện một số động tác có độ khó cao mà diễn viên không thể tự mình hoàn thành. Tuy nhiên, trên thực tế, rất nhiều cảnh cơ bản đều do chính diễn viên đảm nhiệm.

Thế nhưng, thật đáng tiếc, những "tiểu bạch thỏ" này thậm chí không thể hoàn thành các động tác cơ bản. Hơi một chút bị thương là kêu than cả ngày, sau đó nghỉ ngơi nửa tháng đến một tháng, làm chậm trễ công việc của đoàn làm phim.

Vấn đề chính là nếu các "tiểu bạch thỏ" thực sự dưỡng thương thì không nói làm gì, nhưng thực ra họ chỉ mượn cớ dưỡng thương để đi "chạy show" kiếm tiền khắp nơi.

Kể từ đó, Gilbert hễ có thể dùng diễn viên đóng thế là anh dùng ngay, tuyệt đối không dám để các "tiểu bạch thỏ" ra trận.

Nếu anh ta cương quyết yêu cầu các "tiểu bạch thỏ" ra trận, thì người phải "cuốn gói" chắc chắn là anh, chứ không phải các "tiểu bạch thỏ" đó. Bởi việc sử dụng họ là yêu cầu của nhà đầu tư, một đạo diễn như anh không có quyền quyết định.

Vậy nên Gilbert chỉ có thể nén giận chịu đựng, giấu hết mọi bất mãn vào trong lòng.

Thế nhưng bây giờ thì khác, Keanu Reeves, Charlize Theron đều đang chuyên tâm tập luyện, hoàn toàn không có chuyện lười biếng hay giả vờ bị thương để trốn tránh tập luyện.

Đây không phải Gilbert chê bai diễn viên Trung Quốc. Diễn viên là diễn viên, còn những "tiểu bạch thỏ" kia căn bản không thể gọi là diễn viên, họ chỉ đang vũ nhục cái nghề này.

Trung Quốc không phải không có diễn viên giỏi, chẳng qua đại đa số đều bị chôn vùi, không có cơ hội thể hiện.

Thế nhưng nói đi cũng phải nói lại, mấy chục năm sau Hollywood cũng chẳng mạnh mẽ đến mức nào, vẫn rơi vào cảnh khan hiếm tài năng và còn gây ra nhiều tranh cãi, thậm chí sinh ra những nhân vật như Nàng Tiên Cá da màu, khiến thiên hạ cười chê.

Sở dĩ nó vẫn còn phổ biến trên toàn thế giới là nhờ hệ thống công nghiệp vẫn có thể chống đỡ, ngoài ra Hollywood thực sự có sức ảnh hưởng rất lớn.

Thế nhưng, khi người hâm mộ Trung Quốc đã nhìn rõ, nhiều người dần dần không còn "mua vé" cho Hollywood nữa.

Quan sát các diễn viên tập luyện vất vả, Gilbert hỏi Viên Hòa Bình: "Những diễn viên này còn phải tập luyện bao lâu nữa?"

Viên Hòa Bình đáp: "Kungfu là một môn học vô cùng cao thâm. Muốn đạt đến trình độ tinh thông, nhất định phải bỏ ra rất nhiều công sức khổ luyện."

"Không sao, tôi chỉ cần họ đánh thật đẹp mắt trước ống kính là được rồi." Gilbert nói.

"Cái này thì đơn giản hơn. Chỉ cần đạt được thể chất yêu cầu và luyện tập một vài bài quyền, là có thể đáp ứng." Viên Hòa Bình vừa nói, vừa chỉ vào những chiếc máy tập thể hình bên sân: "Các diễn viên nhất định phải tích trữ đủ thể lực mới có thể kiên trì tập luyện."

"Rất tốt," Gilbert tỏ vẻ hài lòng: "Chú ý an toàn, đừng để họ bị thương, nếu không sẽ rất phiền phức đấy."

Trong lòng thầm rủa đám người phương Tây này một câu – "quay phim võ thuật nào mà không bị thương cơ chứ?" – thế nhưng Viên Hòa Bình vẫn đáp lời: "Yên tâm đi, tôi sẽ để Trần lão hổ đích thân theo dõi, sẽ không có vấn đề gì đâu."

Trần lão hổ là thành viên trong đội ngũ của Viên Hòa Bình, tinh thông tiếng Anh và tiếng Việt.

Gilbert nói tiếng Quan Thoại khá lưu loát, nhưng tiếc là Viên Hòa Bình lại không thạo, vì vậy Gilbert cũng không khoe khoang khả năng tiếng Trung của mình mà trực tiếp để Trần lão hổ làm phiên dịch.

Thực ra, trong đội ngũ của Viên Hòa Bình, cũng có không ít người nói tiếng Quan Thoại khá tốt.

Gilbert còn nghe lén mấy người dùng tiếng Quan Thoại giao tiếp: "Những chiêu thức thực sự hay thì giấu kỹ đi, đừng để lộ ra, kẻo bị đám người phương Tây này học mất."

Nghe câu này, Gilbert không khỏi bật cười. Những người làm điện ảnh đến từ Hồng Kông này vẫn còn quá bảo thủ, không chịu mở lòng để tiến bộ.

Thời đại nào rồi mà vẫn còn giữ bí mật? Liệu cách đó có thể giữ vững được nền tảng tương lai của điện ảnh Hồng Kông sao?

Thế giới bên ngoài thay đổi quá nhanh, vậy mà họ vẫn khư khư giữ lấy chút "bí kíp" của mình mà sống.

Trên thực tế, kể từ khoảnh khắc *Công Viên Kỷ Jura 2* đổ bộ Hồng Kông, điện ảnh Hồng Kông đã "xong đời". Chỉ có một con đường duy nhất có thể cứu vãn họ, đó chính là "Bắc tiến".

Chẳng qua đáng tiếc là, rất ít người nhận ra điều này, và cả giới điện ảnh thực ra đang ngăn chặn con đường "Bắc tiến" này.

Gilbert cũng không có ý định can thiệp vào chuyện như vậy. Hệt như việc người ta thầm gọi anh là "người phương Tây", bây giờ anh thực sự là một người ngoài, người ta sẽ chẳng nghe lời anh đâu.

So với giới điện ảnh "chết chóc" này, Gilbert có mối quan hệ tốt hơn với phía Bắc.

Bản chuyển ngữ này thuộc về truyen.free, mọi hình thức sao chép đều không được chấp thuận.