Sa thải nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh, đối với Duke mà nói chỉ là chuyện nhỏ. Trước kia, đoàn làm phim của hắn không hề có vị trí nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh chuyên trách. Lần này đặc biệt lập ra chức vụ này hoàn toàn là do Sofia Coppola giới thiệu một nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh lừng danh trong giới điện ảnh độc lập. Chỉ là thực tế đã chứng minh lần thứ hai, người có thể ứng phó với điện ảnh độc lập chưa chắc đã đảm nhiệm được vị trí trong điện ảnh thương mại.

Sau khi nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh tên Jack này rời khỏi đoàn làm phim, Duke một lần nữa giao công việc này cho đội ngũ của John Schwartzman phụ trách.

Thực ra, ảnh tĩnh chính là để khán giả nhìn thấy mà thốt lên "Ồ, bộ phim này có nội dung mình thích, mình muốn xem!" và đạt được mục đích đó. Nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh thông thường không có khả năng này, để phán đoán nội dung nào khiến khán giả hứng thú, có giá trị tin tức. Vì vậy, công việc của nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh nhất định phải tuân theo một số quy định cứng nhắc.

Trước khi khởi quay vào ngày thứ hai, Duke cố ý gọi John Schwartzman đến.

"John, việc tuyên truyền cho bộ phim này sẽ không giống trước đây." Duke nhìn nhà quay phim đứng đối diện mình, dứt khoát nói, "Chúng ta vừa chú trọng tính chất tin tức của ảnh tĩnh, vừa phải lưu ý nguyên tắc bảo mật."

"Tôi hiểu rồi." John Schwartzman gật đầu.

Duke tiếp lời, "Tôi chỉ có bốn yêu cầu đối với ảnh tĩnh. Thứ nhất, mỗi cảnh quay phải có ít nhất 3-5 tấm ảnh tĩnh có thể sử dụng; thứ hai, mỗi ngày phải có ít nhất 10 tấm ảnh tĩnh có thể sử dụng; thứ ba, tổng thời gian làm việc không dưới 80% thời gian quay của đoàn phim, có thể sử dụng không dưới 300 tấm ảnh tĩnh đã chỉnh sửa; thứ tư, ảnh tĩnh nhất định phải đạt chuẩn, phù hợp yêu cầu của ảnh tin tức."

Đây đều là những yêu cầu về số lượng. Mỗi cảnh quay, hay nói cách khác là những cảnh quan trọng, nhất định phải có 3-5 tấm ảnh tĩnh có thể sử dụng, bởi vì đôi khi trong quá trình quay, biểu cảm của diễn viên có thể không tốt trong khoảnh khắc, cần có sự lựa chọn. Tuy nhiên, những cảnh quay trọng điểm đều phải có ảnh tĩnh.

John Schwartzman là người cận kề Duke đã lâu, tự nhiên hiểu rõ ý của hắn. "Yên tâm đi, Duke, tôi sẽ theo dõi sát sao những công việc này."

Sau đó, John Schwartzman tìm một trợ lý quay phim rất bình thường đến phụ trách công việc này. So với Jack, người bị Duke sa thải và nổi tiếng trong giới điện ảnh độc lập, người trợ lý này có thể nói là một tân binh vô danh.

Chuyện như vậy ở Hollywood không hề hiếm gặp.

Các nhà sản xuất khi tìm nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh, đương nhiên sẽ tìm những ứng cử viên có kỹ năng chụp ảnh tĩnh cực kỳ xuất sắc. Nhưng đôi khi, khi bộ phim bắt đầu quay, nhà sản xuất thảo luận công việc với nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh và đột nhiên phát hiện, nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh còn cách xa yêu cầu của họ vạn dặm, gần như một nửa số ảnh không thể sử dụng.

Lúc này, nhà sản xuất sẽ vô cùng ngạc nhiên và tức giận, cho rằng nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh không tận tâm; còn nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh cũng vô cùng tức giận, cho rằng công việc của mình không được tôn trọng đúng mức. . .

Thực ra nói ra thì cũng đơn giản, giống như Duke và vị nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh kia, mọi người có thể có sự hiểu lầm rất lớn về điện ảnh.

Rất nhiều nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh xuất thân từ giới điện ảnh độc lập. Đôi khi họ tự coi mình là một nhiếp ảnh gia sáng tác nghệ thuật, điều này tuyệt đối không được. Nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh không phải là nhiếp ảnh gia chụp ảnh nghệ thuật, nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh càng giống một nhiếp ảnh gia tin tức.

Hơn nữa, nhiếp ảnh gia ảnh tĩnh thực ra không nên thuộc sự quản lý của tổ làm phim, mà phải thuộc sự quản lý của tổ tuyên truyền và bộ phận marketing.

Khác với việc quay phim nghệ thuật, ảnh tĩnh ở một mức độ rất lớn là để phục vụ cho việc quảng bá điện ảnh, là một trong những công cụ marketing điện ảnh mạnh mẽ nhất.

Trong giới điện ảnh, các sản phẩm từ đoàn làm phim thường được ví như "thử món".

Ảnh tĩnh, áp phích, trailer – những thứ được gọi là "vật liệu" này đều là công cụ quảng bá điện ảnh. Khán giả không biết bộ phim ra sao, kể chuyện gì, chất lượng thế nào; thông qua việc xem những vật liệu này, họ có thể có một hiểu biết và ấn tượng ban đầu. Nếu cảm thấy hứng thú, họ sẽ tìm hiểu sâu hơn, hoặc đến xem, từ đó phát sinh hành vi mua vé.

Đoàn làm phim muốn các ảnh tĩnh của bộ phim có thể thu hút người xem, khiến họ cảm thấy hợp khẩu vị.

Đương nhiên, món dùng thử và sản phẩm thật có chất lượng y hệt nhau, chỉ có điều món dùng thử là một món đặc trưng của nhà hàng mà thôi. Ở đây thực ra có một triết lý marketing: điện ảnh muốn thu hút khán giả yêu thích thể loại phim này, chứ không phải, nếu bạn là một quán ăn Trung Quốc, lại đưa ra món Tây để khách dùng thử. Những khách hàng rất hài lòng với món dùng thử đó, khi vào gọi món lại phát hiện hoàn toàn không phải món Tây họ muốn ăn. Còn những khán giả thích món Trung Quốc, vừa nhìn thấy bạn đưa ra món Tây dùng thử, thậm chí sẽ không bước vào. Đây chính là việc marketing cần phù hợp với đặc tính sản phẩm, chứ không phải lừa gạt người xem.

Các vật liệu như ảnh tĩnh của điện ảnh quan trọng như ấn tượng đầu tiên khi gặp một người lạ. Chất lượng điện ảnh, nội dung quan trọng, diễn xuất của diễn viên, tất cả sẽ để lại cho khán giả ấn tượng đầu tiên rõ ràng nhất thông qua ảnh tĩnh, và điều này ở một mức độ rất lớn sẽ quyết định liệu khán giả có hứng thú muốn xem hay không.

Đôi khi, hình ảnh đầu tiên này là áp phích hoặc trailer. Mà hiện nay, trong thời đại mà việc xem video còn có những hạn chế nhất định, áp phích và ảnh tĩnh là hình thức hình ảnh có độ lan truyền rộng nhất, ít điều kiện hạn chế nhất và tỷ lệ sử dụng cao nhất. Thực ra, nếu so sánh ảnh tĩnh với áp phích, áp phích có độ lan truyền sâu rộng hơn, đây chính là lý do khán giả thường chỉ cần nhìn qua áp phích một bộ phim nước ngoài, dù không biết ngo���i ngữ, cũng sẽ nhận ra đó là bộ phim gì.

Áp phích là tranh quảng cáo điện ảnh, đôi khi có thể đại diện cho bộ phim này, thể hiện nội dung chính, phong cách, khí chất... Tuy nhiên, ảnh tĩnh và áp phích còn có một sự khác biệt rất lớn, đó là áp phích có thể được chế tác hậu kỳ, có thể "sáng tạo lại", còn ảnh tĩnh thì không thể.

Đây chính là lý do vì sao Duke lại coi trọng ảnh tĩnh đến vậy trong giai đoạn quay phim.

Các ảnh tĩnh đều phải có đủ tính chất tin tức. Trong ba loại vật liệu là áp phích, trailer và ảnh tĩnh, áp phích và trailer đều có thể "chế tác", tức là có thể "sáng tạo lần hai", nhưng ảnh tĩnh cơ bản thì không thể. Ảnh tĩnh rất giống với ảnh tin tức, nhưng cũng không hoàn toàn tương đương với ảnh tin tức. Công dụng lớn nhất của ảnh tĩnh, thực ra chính là dùng để giới thiệu điện ảnh, và việc công bố ảnh tĩnh cơ bản cũng nằm trong các loại tin tức về điện ảnh, hoặc là trực tiếp công bố ảnh tĩnh chính thức. Vì vậy, sự phơi bày lớn nhất của ảnh tĩnh chính là thông qua tin tức, do đó các yêu cầu cơ bản của ảnh tin tức đều phải được tuân thủ, chẳng hạn như không thể bị nghiêng, vẹo, lạm dụng Photoshop, ghép nối, hay là "giả mạo".

Bởi vì ảnh tĩnh không thể chế tác hậu kỳ, nên về cơ bản ảnh tĩnh được thực hiện đồng bộ với quá trình quay phim điện ảnh. Khi quá trình làm phim kết thúc, ảnh tĩnh mới được giao cho nhân viên marketing. Nếu một khi có bất kỳ vấn đề gì, về cơ bản sẽ không có cách vẹn toàn. Vì lẽ đó, Hollywood khi marketing thường xuyên gặp phải các vấn đề như ảnh tĩnh không đạt yêu cầu, chất lượng quay kém, số lượng không đủ, thiếu hụt các ảnh tĩnh chủ chốt.

Bộ phim "Star Wars: The Force Awakens" có quy mô sản xuất lớn hơn so với các phần trước. Hơn nữa, Duke không có ý định theo bất kỳ gợi ý nào của George Lucas, mà dự định trở lại điểm khởi đầu, chế tác bộ ba phim mới.

Duke muốn việc quay phim cho bộ phim này phải thoát ly khỏi thẩm mỹ tiền truyện, mà phải như một sự tiếp nối của bộ ba phim gốc, điều này cực kỳ quan trọng. "Star Wars: The Force Awakens" muốn có sự tinh khiết của bộ phim đầu tiên, nhưng trong những tình huống thích hợp, cũng phải có tính kịch, vẻ đẹp và bóng tối như trong "The Empire Strikes Back". Hắn hy vọng chất lượng hình ảnh dựa trên phim nhựa IMAX và các địa điểm ngoại cảnh, tạo cảm giác chân thực và đáng tin cậy.

Bộ phận trang trí của đoàn làm phim cũng truy tìm nguồn gốc, tìm kiếm cảm hứng, tuân theo "mô phỏng" về hình thức và cảm giác của điện ảnh mà Duke đưa ra. Trường quay sử dụng những cảnh trí thực tế do Hannah Serena thiết kế và xây dựng, một số cảnh cũng sẽ dùng thiết bị giám sát thực tế, và sử dụng mô hình 3D CG để làm phong phú thêm một số cảnh quay.

Những trường quay này thông thường chọn dùng góc độ khởi tạo 2D, chứ không phải mở rộng trường quay bằng hiệu ứng màn hình xanh.

Khi quá trình quay phim sắp kết thúc, Duke đã triệu tập Anna Prinz, Hannah Serena cùng John Schwartzman và các nhân viên chủ chốt khác của đoàn làm phim lại, một lần nữa nhấn mạnh những hạng mục cần chú ý khi quay phim.

Mấy người vây quanh gần màn hình giám sát của đạo diễn, còn Duke thì đứng ở vị trí trung tâm nhất.

"Chúng ta biết cách làm cho hình ảnh dần dần biến mất, để bối cảnh tự nhiên lùi xa, tránh khỏi những lời phê bình không cần thiết." Giọng Duke rõ ràng và vang dội, "Thiết kế có tính toán đến độ nét cao sẽ rất hữu ích, tôi yêu cầu hoa văn và bề mặt của cảnh trí cũng phải có độ dung sai cực cao..."

Nói đến đây, hắn nhìn về phía John Schwartzman, "Cảnh quay bằng IMAX nhất định phải có chất lượng đặc trưng theo phong cách của bộ ba phim gốc."

John Schwartzman hoàn toàn tự tin, "Hai chiếc máy quay IMAX Tử Tinh và Thiên Niên Ưng đều được lắp đặt ống kính đặc chế của công ty Panavision. Tôi đã dựa vào chúng để thiết kế rất nhiều phương pháp quay phim cổ điển."

Hắn vừa nói vừa đi đến trước màn hình giám sát của đạo diễn, nhấn nút phát, một cảnh quay đã thực hiện trước đó hiện ra trên màn hình.

Đợi đến khi mấy người xung quanh đều đứng trước màn hình, John Schwartzman liền giải thích về hình ảnh này, "Những thước phim này sẽ mang lại cảm giác điện ảnh thô mộc của thập niên 70, đồng thời vẫn giữ lại một số nét hiện đại đặc trưng mà chúng ta đều quen thuộc và yêu thích. Tôi muốn giữ lại độ tương phản cao của thời đại đó, vì vậy đã yêu cầu Panavision thêm một lớp phủ ống kính. Ngoài ra, chúng còn làm cho ống kính có cảm giác mềm mại hơn."

Một số bộ phim những năm 70 của thế kỷ trước đã dùng bộ lọc để có được vẻ ngoài mềm mại hơn. Khi đó, John Schwartzman đang làm trợ lý quay phim ở Anh, và hắn "hiểu rất rõ" rằng việc đặt một chiếc vớ dài trước ống kính có thể giúp trung hòa một số khuyết điểm của phim nhựa.

Vì thế, trong quá trình chuẩn bị tiền kỳ, John Schwartzman đã cho người chuẩn bị số lượng lớn vớ dài Dior số 10, gần như mua hết vớ dài tại các cửa hàng chuyên bán Dior ở Los Angeles, để thực hiện rất nhiều thử nghiệm thực tế.

Cuộc thảo luận ngắn này diễn ra không lâu. Khi tan họp, Duke còn bảo Tina Fey giao cho mỗi người một chiếc iPad.

Duke đã lưu trữ trên iPad một tập sách kỹ thuật số, giúp mọi người có thể xem những chất lượng đặc trưng và đặc điểm hình thức cần thiết cho từng cảnh quay.

Trong quá khứ, do mối quan hệ giữa nhiệt độ màu, tỷ lệ và các yếu tố biến đổi khác, các nhiếp ảnh gia phải mất rất nhiều thời gian để phối hợp các cảnh quay. Bây giờ, với sự tiến bộ của kỹ thuật, có thể xem trước và xử lý những vấn đề này thông qua máy tính.

Bởi vậy, nếu như trước đây màu sắc các cảnh quay khác nhau không khớp có thể là một vấn đề lớn, thì giờ đây, với sự chuẩn bị kỹ lưỡng của Duke, điều đó không còn là khó khăn nữa.

"Star Wars" sở hữu lượng lớn người hâm mộ, trong đó không thiếu các ngôi sao. Trong quá trình quay phim, không ít ngôi sao Hollywood đã tham gia với tư cách khách mời, điển hình như Charlize Theron.

Bản dịch này được thực hiện riêng cho truyen.free.