Khi Levy theo dõi chương trình do công ty ghi lại, thấy được những lời phát biểu của hai người trên talk show của Oprah, trên gương mặt hắn cũng hiện lên nụ cười đắc ý.

Trên màn hình TV, Norton nói rằng việc bộ phim nhận được thêm hay bớt một đề cử cũng không thành vấn đề. Sự tự tin đó không phải vì hắn thực sự nghĩ rằng không có đề cử là ổn, mà bởi hắn thấy rằng số lượng đề cử của bộ phim này chắc chắn sẽ rất nhiều, nhiều đến mức việc có một diễn viên được đề cử hay hai diễn viên được đề cử cũng chẳng khác biệt là bao.

Lời nói ấy nghe có vẻ ngông cuồng, thế nhưng nếu suy xét kỹ lưỡng, phân tích từng khía cạnh nhỏ, thì lại vô cùng hợp lý.

Thành công của một bộ phim thường được thể hiện ở nhiều phương diện. Giải thưởng Oscar có nhiều hạng mục cũng là bởi vì điện ảnh là một tác phẩm có sự phân công lao động rõ ràng, mỗi người đều có phần việc mình phụ trách. Và đối với một tác phẩm kinh điển, thường thì mọi bộ phận đều vô cùng quan trọng.

Kịch bản của bộ phim này hiện là đề tài mà mọi người hào hứng bàn luận. Khi nhận phỏng vấn, tác giả nguyên tác đã từng nói bộ phim được lấy cảm hứng từ "Face/Off", nhưng giờ đây, ai nấy cũng đều phải thừa nhận rằng tác phẩm này đã hoàn toàn vượt qua bộ phim kia của Ngô Vũ Sâm. Những nút thắt trong các mối quan hệ nhân vật, sự chuyển biến tâm lý trong phim đều có thể nói là hoàn hảo, và mô thức làm phim còn truyền cảm hứng cho rất nhiều người khác.

So với việc học hỏi từ "Face/Off", bộ phim này không biết đã tiến bộ hơn biết bao nhiêu lần.

Điều mà một kịch bản sợ nhất, chính là rơi vào lối mòn, đi theo một mô thức cũ kỹ. Việc lặp đi lặp lại theo cùng một kiểu để làm phim, thậm chí đúc kết thành những công thức và cứ thế mà thực hiện, là điều mà giới biên kịch vô cùng chán ghét. Mà mô thức độc đáo, phá cách của bộ phim này đã khiến các biên kịch thấy được những phương pháp làm phim khác biệt, dĩ nhiên đã được họ vô cùng ngưỡng mộ.

Hơn nữa, không chỉ có người Mỹ đang ca ngợi điều này.

Tại Hồng Kông, khi mọi người nghe tin bộ phim này được mua bản quyền từ xứ Cảng Thơm, và bản quyền của phiên bản Hồng Kông vẫn đang nằm trong tay tác giả nguyên tác, thì phía người Hồng Kông đã bắt đầu chuẩn bị khởi quay bộ phim. Diễn biến này gần như tương đồng với những gì Levy nhớ, thậm chí còn vượt xa hơn. Bởi vì thành công của phiên bản Mỹ đã đi trước, nên phía Hồng Kông đã đầu tư nhân lực và vật lực càng thêm hùng hậu. Họ đã tìm đến hầu hết các diễn viên xuất sắc nhất Hồng Kông, mong muốn thể hiện vai diễn trong bộ phim này.

Có lời đồn rằng, tên của hai nam chính trong phiên bản do đạo diễn Levy thực hiện, kỳ thực là để tri ân những nhân vật được chọn trong kịch bản bản Cảng. Không ai biết Levy có thực sự ý này hay không, nhưng giờ đây, nếu họ muốn mời hai diễn viên đó diễn, thì cũng chẳng chút khó khăn.

Thành công của kịch bản đã quá đỗi rõ ràng.

Phần âm nhạc trong phim cũng xuất sắc không kém. Việc sử dụng một số ca khúc xuất sắc trong phim cũng được mọi người tán dương. Ví dụ như khi Cảnh quan và Tony qua đời, ca khúc "Amazing Grace" vang lên. Bài hát đồng quê khá quen thuộc với người Mỹ này đã được sử dụng một cách vô cùng đắc địa. Âm nhạc bi thương và bất lực khiến người nghe đều cảm thấy xúc động khôn nguôi. Một bài khác là "Mad World," được Levy dùng làm nhạc nền cho phim. Ca khúc này vốn đã có từ 20 năm trước, thế nhưng lần này, sau khi được chỉnh sửa đơn giản và sử dụng lại, nó ngay lập tức trở nên thịnh hành.

Ngoài hai ca khúc này, những bài khác cũng đều rất hay. Sau khi bộ phim được phát hành, nhạc phim đã bán sạch không còn một bản, điều này đủ để nói rõ vấn đề.

Về mặt âm nhạc, bộ phim cũng xuất sắc tương tự.

Còn về mặt quay phim, nhiều khía cạnh của bộ phim cũng xuất sắc không kém. Đó là những cảnh quay cần theo dõi sát, những cú kéo xa đột ngột, hay những cảnh quay cận. Những hình ảnh bóng đổ, những góc quay đặc biệt dùng để biểu lộ tâm lý nhân vật. Những cảnh cần điều chỉnh tiêu cự, chuyển đổi giữa hai nhân vật khác nhau để thể hiện nội tâm và sự biến chuyển của họ, tất cả những chi tiết này đều được bộ phim xử lý vô cùng tinh tế.

Hơn nữa, trong phim cũng không thiếu những ý tưởng sáng tạo. Cái bóng của chiếc chuông gió, nếu là một chuông gió thật, chắc chắn sẽ không thể quay được cảnh tượng như vậy; đó là hiệu ứng chỉ có thể hiện ra sau khi qua xử lý kỹ xảo. Còn trong những phân cảnh bắn súng ít ỏi của phim, thay vì quay vết đạn trên người trúng đạn, phim lại quay họng súng của kẻ nổ súng, phương pháp quay này cũng khiến người xem phải thán phục. Việc dùng những phương pháp quay đầy ý mới để biểu đạt tâm trạng của nhân vật trong phim có thể coi là một sáng kiến vĩ đại.

Mặc dù có người nói rằng những thủ pháp quay phim này đã xuất hiện sớm trong các tác phẩm điện ảnh như "Ám Hoa", "Thương Hỏa" của Hồng Kông, thế nhưng, ở Mỹ những phương pháp này dù sao chưa từng được ai sử dụng, nên vẫn có thể thu hút sự chú ý của giới chuyên môn.

Dĩ nhiên, các phương diện như dựng phim, thiết kế mỹ thuật, thiết kế âm thanh của bộ phim này cũng đều xuất sắc vô cùng. Việc có thể dựng một bộ phim song hùng với mạch lạc rõ ràng, không hề lộn xộn chút nào đã khiến người ta phải thán phục. Hơn nữa, việc thiết kế một bộ phim về băng đảng xã hội đen tràn đầy tính thẩm mỹ, cùng khả năng kiểm soát màu sắc và ánh sáng trong phim cũng cần phải rất xuất sắc. Trong phim, tiếng chuông, tiếng gió, tiếng bước chân, những âm thanh chi tiết này đều là những yếu tố quan trọng để tạo nên không kh�� cho phim. Ở những phương diện này, "Vô Gian Đạo" cũng rất đáng được ca ngợi.

Và đằng sau tất cả những thành công ấy, với tư cách là nhà sản xuất kiêm đạo diễn, bản thân Levy dĩ nhiên càng không cần phải nói là đã thành công đến mức nào. Với vai trò nhà sản xuất, việc hắn có thể tìm được một kịch bản hay như vậy trong chuyến du lịch châu Á, rồi mang về Mỹ để chuyển thể thành phim, quả là một thành công đủ để khiến rất nhiều người phải ngưỡng mộ.

Các nhà sản xuất phim ở Hollywood không ít, thế nhưng ai lại sẽ chú ý đến tiềm năng của từng kịch bản khi ra nước ngoài? Mà cho dù có chú ý đến tiềm năng của những kịch bản này, thì lại có mấy ai dám mạnh tay đầu tư quay phim? Dù chưa bàn đến thân phận đạo diễn, chỉ riêng sự can đảm của một nhà sản xuất phim, Levy đã đủ để khiến rất nhiều người phải thán phục.

Với vai trò đạo diễn, hắn cũng không thể nghi ngờ là đã thành công rực rỡ.

Một bộ phim thành công, kịch bản và diễn viên cố nhiên là một phần, nhưng đạo diễn cũng là một phần không thể thiếu. Đôi khi, ý đồ của đạo diễn có thể tạo ra tác động rất lớn, ví dụ như đạo diễn yêu thích nhân vật nào đó mà cố ý thêm cảnh cho họ, điều này không phải là không có khả năng. Thế nhưng, Levy đã kiểm soát một cách xuất sắc, đây chính là điểm ưu việt của hắn.

Bất kể là lão đại kiểu giáo phụ, hay vị cảnh sát trưởng đầy vẻ gia trưởng, bất kể là nhân vật chính đã nằm vùng nhiều năm với sự khôn khéo bộc lộ rõ ràng, hay những kẻ nằm vùng sâu, những nhân vật này, mỗi người đều có sức hút và phong thái riêng của mình. Họ đều thể hiện rõ nét đặc điểm của bản thân trong phim. Mà điều khiến người ta kinh ngạc hơn cả, chính là chỉ cần Levy muốn, số phận của họ trong phim liền lập tức bị một phát súng đoạt mạng, không hề chậm trễ.

Năng lực kiểm soát sinh tử của nhân vật trong phim của Levy có thể nói là xuất sắc. Mỗi người đều có phần diễn của mình được chăm chút, thế nhưng đến lúc phải chết, tất cả đều không hề trì hoãn, thể hiện sự vô thường của sinh tử. Việc phản ánh tâm trạng nhân vật, đó chính là năng lực kiểm soát.

Tất cả những yếu tố này, cùng nhau đã tạo nên sự kinh điển cho bộ phim.

"Có lẽ, chúng ta nên thưởng cho đoàn làm phim một khoản tiền, để khích lệ họ một chút." Nghĩ đến lời của Norton, Levy cũng chợt nảy ra ý này.

Có công thì phải thưởng. Lần tới quay phim mới, phía Hollywood này không có công ty nào đủ lớn để bao quát mọi phương diện, rất nhiều lúc cũng phải hợp tác với các công ty khác. Nếu quá keo kiệt, thì sẽ có ảnh hưởng bất lợi cho những lần hợp tác sau.

Đối với chuyện này, Levy chưa bao giờ keo kiệt.

"Không thành vấn đề. Giờ đây, ở Bắc Mỹ, sau bốn tuần công chiếu, doanh thu phòng vé của phim chúng ta đã đột phá 150 triệu. Xem ra, việc bộ phim vượt qua 'Giác Đấu Sĩ' trong phạm vi Bắc Mỹ chắc chắn không khó. Phim của chúng ta, tuyệt đối là thành công rồi."

Trong công ty Mystery, Alexandros nhìn doanh thu phòng vé của phim, khi nói chuyện với Levy, nét mặt hắn cũng hiện lên sự thư thái. Đến tuần thứ tư, doanh thu phòng vé của phim chỉ đạt 30 triệu, thế nhưng, cho dù như vậy, cũng có thể tin chắc rằng doanh thu phòng vé c��a bộ phim ở Bắc Mỹ có thể thách thức cột mốc 200 triệu. 200 triệu doanh thu phòng vé đối với một bộ phim mà nói cũng không phải là chuyện dễ dàng. Ngay cả "Vô Gian Đạo" với dàn sao quy tụ, việc đạt được doanh thu này cũng không hề dễ.

Có thể nói, doanh thu phòng vé của bộ phim rất thành công.

"Ở Anh quốc, cùng Nhật Bản. Tiếng vang của bộ phim cũng rất tốt. Dự tính, doanh thu phòng vé ở Anh có thể đạt gần 30 triệu, còn phía Nhật Bản thì khoảng 50 triệu. Cộng thêm doanh thu phòng vé ở các khu vực còn lại, thành tích phòng vé hải ngoại của bộ phim này có lẽ có thể đạt trên 100 triệu. Tổng cộng 300 triệu doanh thu phòng vé, Nick, ta thật không ngờ, phim của ngươi lại có thể đạt được doanh thu như vậy. Nếu biết thế, ngươi đã sớm làm phim thương mại rồi chẳng phải tốt hơn sao?"

Alexandros đùa vui với Levy, tâm trạng cũng vô cùng thư thái.

"Nếu quay phim sớm hơn, chắc chắn sẽ không có doanh thu phòng vé cao như vậy. Phim của ta đều dựa vào sức hút của các ngôi sao để kéo khách, sớm hai năm thì ta biết đi đâu tìm nhiều minh tinh như thế để quay phim?" Levy tiếp lời hắn, "300 triệu cũng chỉ là bình thường thôi, còn không bằng 'Giác Đấu Sĩ'. . . Bất quá, nếu tính cả lợi nhuận từ các sản phẩm ăn theo thì doanh thu của phim cũng không tệ chứ?"

Câu hỏi của Levy khiến Alexandros gật đầu, "Đúng vậy, nếu tính cả các sản phẩm ăn theo, phim của chúng ta có lợi nhuận khá cao."

Một bộ phim thương mại thường có thể mang lại lợi nhuận rất cao từ các sản phẩm ăn theo. Loại lợi nhuận này, một mặt chính là từ quảng cáo trong phim: ví dụ như, chiếc kính râm mà vị cảnh sát vẫn đeo, áo khoác gió của Tony, bộ vest của Andy, chiếc đồng hồ được tặng làm quà sinh nhật, tất cả những món đồ này đều là một dạng quảng cáo gián tiếp. Còn ở một mặt khác, cái gọi là lợi nhuận, chính là những cảnh tượng trong phim đã thúc đẩy doanh số của các vật phẩm liên quan.

Từ lâu đã có người từng chứng minh điểm này: nếu trên đường phố, có người bán những bộ quần áo có phong cách khá đặc biệt, thoạt nhìn thì có lẽ sẽ không có nhiều người dám mặc những trang phục kỳ lạ đó, bởi không phải ai cũng có thể đủ sức thưởng thức. Thế nhưng, nếu địa điểm bán hàng ở gần rạp chiếu phim, bán những bộ quần áo mà nhân vật trong phim đã mặc, thì tình hình lại hoàn toàn khác. Rất nhiều người sau khi xem xong phim, trong phút chốc sẽ cảm thấy nóng máu, cho rằng nếu nhân vật trong phim mặc bộ đồ đó rất đẹp trai, thì mình mặc vào cũng phải đẹp trai, sau đó liền không chút nghĩ ngợi mà mua một món. . .

Tình huống như vậy cũng thích hợp với một số buổi hòa nhạc. Ngành công nghiệp văn hóa có thể thúc đẩy sự phát triển của các ngành công nghiệp phụ trợ, điều này không cần phải hoài nghi.

Hơn nữa, không chỉ có những thứ này, mà còn có một số thứ khác cũng có thể bán. Ví dụ như, sau khi phim quay xong, là quyền chuyển thể thành trò chơi, manga, tiểu thuyết, phim truyền hình; các sản phẩm mô phỏng đạo cụ trong phim; rồi cả doanh số nhạc phim, đĩa CD. . .

Mà những việc này, Alexandros vẫn luôn làm rất tốt.

"Alex, ngươi cũng nên nhận một phần thưởng, ngươi cũng đã đóng góp rất nhiều cho bộ phim." Nghĩ đến những điều này, Levy lại một lần nữa mở lời.

"Là công ty của chúng ta cả, nói những lời này làm gì chứ?" Alexandros lắc đầu, "Ta nguyện ý tự mình vất vả một chút, chỉ cần ngươi có thể quay ra những bộ phim hay, ta vất vả thêm một chút thì có sao đâu?"

Bản dịch này là tài sản độc quyền của truyen.free, nghiêm cấm sao chép dưới mọi hình thức.