Do sân khấu kịch tương đối thành công, lại thêm công ty điện ảnh Embassy nỗ lực tuyên truyền, "Keo Xịt Tóc" không thiếu lượng khán giả tiềm năng.

Họ cố gắng tận dụng danh tiếng của John Waters.

Được giới điện ảnh Bắc Mỹ công nhận là "Giáo Hoàng Rác Rưởi", John Waters có chút tiếng tăm trong giới hâm mộ điện ảnh, đặc biệt là bộ "Hồng Hạc", một loại phim càng cấm càng khiến người ta tò mò.

Đạo diễn của "Hồng Hạc" làm phim ca nhạc? Chiêu này vẫn thu hút được sự chú ý của nhiều người xem.

Những người không hiểu ca vũ kịch "Keo Xịt Tóc" sẽ rất tò mò, phong cách của "Hồng Hạc" và "Keo Xịt Tóc" hoàn toàn khác nhau.

Ronan đồng ý duyệt "Keo Xịt Tóc" vì kịch bản sân khấu đã có sức ảnh hưởng nhất định, phim ca nhạc đang trong giai đoạn phục hưng ngắn ngủi, và khoản đầu tư 20 triệu đô la không quá cao.

Nhưng thực tế mà nói, Ronan không đánh giá cao bộ phim này, thậm chí không nhớ bất cứ thông tin nào liên quan đến nó.

Khi "Keo Xịt Tóc" chiếu thử, Ronan bất ngờ thích thú và chấm điểm chín.

Điểm chín này dựa trên góc độ thị trường thương mại, không liên quan đến giá trị nghệ thuật của phim.

Chủ đề phim phù hợp với phong trào đòi quyền bình đẳng cho người da đen đang lên cao, cảnh ca múa lộng lẫy và những màn hát nhảy sôi động không làm phim trở nên nặng nề, mà ngược lại, khiến người xem cảm nhận được niềm vui trọn vẹn.

Người da đen từng là nô lệ ở Mỹ, vấn đề chủng tộc vẫn còn tồn tại, nhưng tình hình đã khác xưa.

Phong trào phản đối phân biệt chủng tộc những năm sáu mươi thế kỷ trước diễn ra mạnh mẽ, tạo ra vô số cuộc vận động ảnh hưởng đến ngày nay.

Việc nữ chính là người mập mạp cũng tạo nên sự khác biệt, vì béo thường bị coi là xấu xí, và chủ đề giảm cân luôn gắn liền với phụ nữ, dù đa số phụ nữ có vóc dáng cân đối.

Một điểm không thể bỏ qua là kỹ năng diễn xuất của nữ chính Adele có thể không xuất sắc, nhưng phim ca nhạc lại chiếm tỷ trọng lớn, tạo điều kiện cho Adele phát huy khả năng ca hát chuyên nghiệp.

Thực tế, cốt truyện đã được làm mờ đi trước những màn ca múa, "Keo Xịt Tóc" giống như một video ca nhạc dài tập được xâu chuỗi từ hai mươi bài hát, màn trình diễn ca múa của dàn diễn viên chính, bao gồm cả Adele, đạt tiêu chuẩn rất cao.

Những màn trình diễn của Adele đặc biệt nổi bật, làm rạng rỡ bộ phim.

Ca múa là bữa tiệc lớn, các vai phụ cũng thể hiện rất xuất sắc.

Áo sơ mi hoa, kiểu tóc sư tử, trang điểm lấp lánh, váy công chúa sến súa, nước Mỹ những năm 60, các nhà thiết kế thời trang có vô vàn ý tưởng.

Là phim ca nhạc, tính giải trí được đặt lên hàng đầu, "Keo Xịt Tóc" khéo léo làm mờ tính chân thực của các tình tiết, những chủ đề nhạy cảm như "mập mạp" và "chủng tộc" cũng được xoa dịu.

Vốn dĩ, phim ca nhạc thương mại chỉ cần xem cho vui, không cần bắt người xem phải suy nghĩ nhiều.

Thành phẩm cuối cùng vượt quá mong đợi của nhiều người trong Relativity Media, bao gồm cả Ronan, và họ tin rằng bộ phim sẽ đạt được thành công không nhỏ trên thị trường điện ảnh Bắc Mỹ tháng Ba.

Dù không tham dự buổi công chiếu đầu tiên của "Keo Xịt Tóc", Ronan vẫn theo dõi sát sao tình hình thị trường của bộ phim.

Câu chuyện của "Keo Xịt Tóc" không mới lạ, thông qua góc nhìn của một cô gái da trắng mập mạp mơ ước trở thành ngôi sao, bộ phim đề cập đến phong trào xóa bỏ phân biệt chủng tộc và hòa nhập nó vào một môi trường thoải mái, vui vẻ.

Hơn nữa, bộ phim liên tục trình bày quan điểm về cái "đẹp", Adele đóng vai một cô gái mập mạp tưởng chừng sẽ thất bại, nhưng cuối cùng lại giành chiến thắng trong cuộc thi tuyển chọn trên truyền hình, và giúp một cô gái da đen giành được ngôi vị quán quân mà trước đây chỉ có người da trắng mới đạt được.

Kết cục này rất phù hợp với xu thế xã hội.

"Keo Xịt Tóc" không phải phim hài nhảm nhí, trong phim hầu như không có yếu tố hài hước cố ý, nhưng bộ phim giống như một cỗ máy tạo nụ cười vĩnh viễn, khiến người xem phải cười từ đầu đến cuối.

Ngay cả khi ai đó không hứng thú với cốt truyện, những bài hát và điệu nhảy trong phim cũng đủ để họ thưởng thức nhiều lần.

Rất tự nhiên, "Keo Xịt Tóc" đạt được thành công vượt xa mong đợi.

Ngày đầu phát hành tại Bắc Mỹ, bộ phim đã thu về 14,33 triệu đô la tại 3780 rạp chiếu phim, khiến nhiều người phải mở rộng tầm mắt.

"Keo Xịt Tóc" thành công nhất ở chỗ, trong khi lấy bình quyền làm chủ đề, bộ phim lại dùng ca múa để làm dịu đi sự nặng nề, khiến người xem cảm nhận được nhiều niềm vui hơn.

Điện ảnh không phải thuốc tiên, không thể giúp người ta giải quyết mọi vấn đề.

Nhưng điện ảnh có thể là một chỗ dựa tinh thần, đôi khi là một loại lương thực tinh thần, để bù đắp cho thế giới tâm hồn trống rỗng của người xem.

Phim hay không nhất thiết phải khiến người ta vui vẻ, nhưng phim được công chúng hoan nghênh có thể khiến cả thể xác và tinh thần sảng khoái, "Keo Xịt Tóc" không nghi ngờ gì thuộc về loại thứ hai.

Ba ngày cuối tuần đầu tiên tại Bắc Mỹ, "Keo Xịt Tóc" thu về 34,69 triệu đô la tại 3780 rạp chiếu phim, vượt qua "Shooter" ra mắt cùng tuần và giành vị trí quán quân bảng xếp hạng doanh thu phòng vé Bắc Mỹ.

"Shooter" do Paramount Pictures sản xuất và phát hành, dù có sự tham gia của Mark Wahlberg, vẫn đi theo con đường thất bại của phần lớn phim về lính bắn tỉa trong những năm gần đây, chỉ thu về 14,25 triệu đô la trong tuần đầu công chiếu tại Bắc Mỹ.

So với kinh phí sản xuất lên tới 65 triệu đô la, Paramount Pictures phải gánh trách nhiệm nặng nề để thu hồi vốn.

Trong những năm gần đây, những bộ phim về lính bắn tỉa và không chiến, cũng như phim chiến tranh sử thi, phần lớn đều thất bại, số người thành công rất ít.

Phim chiến tranh từng rất hot những năm chín mươi, nhưng phản ứng thị trường tổng thể thậm chí còn kém phim ca nhạc đang phục hưng ngắn ngủi.

Doanh thu phòng vé tuần đầu tiên phát hành tại Bắc Mỹ của "Keo Xịt Tóc" đã vượt quá kinh phí sản xuất, mang đến niềm vui bất ngờ cho Relativity Media.

Thành công của bộ phim cũng củng cố niềm tin cho John Waters, ông dẫn theo một người bạn có chung đam mê mà ông quen ở châu Âu đến văn phòng của Ronan tại tòa nhà Relativity.

Trong phòng khách trên tầng cao nhất của tòa nhà, John Waters giới thiệu: "Tom, đây là ngài Ronan Anderson, ông chủ của tập đoàn Relativity Media. Anderson, đây là Tom Six, một đạo diễn, biên kịch và nhà sản xuất đến từ Hà Lan."

Cái tên này rất lạ, Ronan bắt tay với anh ta và đánh giá một lượt.

Tom Six mặc bộ vest nhạt màu, đội chiếc mũ cao bồi cùng tông, trông khoảng ba mươi tuổi.

"Xin chào, ngài Anderson," Tom Six rất lịch sự: "Rất vinh dự được làm quen với ngài."

Ronan lịch sự gật đầu, mời hai người ngồi xuống và hỏi: "Đạo diễn Six mới đến Bắc Mỹ hay đang làm việc ở Hollywood?"

Tom Six vội đáp: "Tôi mới đến đầu năm nay." Anh ta liếc nhìn John Waters và nói: "Tôi và John quen nhau ở châu Âu hai năm trước, những sở thích chung đã khiến chúng tôi trở thành bạn tốt, John luôn muốn tôi đến Hollywood phát triển, năm nay tôi mới quyết tâm đến đây."

John Waters nói thêm: "Hollywood cạnh tranh khốc liệt, nhưng cơ hội cũng nhiều."

Ronan không hiểu nhiều về các đạo diễn châu Âu, nhưng anh biết rằng, trừ những đạo diễn nghệ thuật bảo thủ, nhiều người vẫn hy vọng được phát triển ở Hollywood.

Không nói đâu xa, chỉ riêng việc tài trợ cho một bộ phim ở châu Âu cũng có thể mất vài năm.

Thậm chí có những đạo diễn nổi tiếng châu Âu, để làm một bộ phim nghệ thuật, cha con cùng nhau mất hai mươi năm để gom góp tiền bạc.

Tinh thần của những đạo diễn như vậy rất đáng kính, nhưng bộ phim làm ra lại thiếu người xem.

John Waters nói lúc này: "Anderson, Tom mang đến một kịch bản do anh ấy viết từ Hà Lan đến Hollywood."

Tom Six mở cặp tài liệu, lấy ra một tập tài liệu: "Tôi rất hy vọng có cơ hội chuyển thể kịch bản này thành phim."

Ronan khẽ gật đầu và nói: "Tôi có thể xem qua kịch bản trước được không?"

John Waters ra hiệu cho Tom Six, người này mở cặp tài liệu, lấy ra bản thảo kịch bản đã đóng thành sách và đưa cho Ronan.

Ronan không khách khí, nhận lấy và nhanh chóng xem.

Tập bản thảo này không chỉ là bản thảo kịch bản, mà còn có một vài bản phác thảo ý tưởng, bản phác thảo đơn giản và không đặc biệt rõ ràng, nhưng có thể thấy hình dáng một người đang quỳ rạp trên mặt đất.

Tom Six nói đúng lúc: "Đây là đề tài kinh dị."

Ronan nhìn bản phác thảo và hơi nhíu mày, trên bản phác thảo có ba người quỳ rạp trên mặt đất, nối liền với nhau, mặt của người phía sau dường như dán vào mông của người phía trước.

Anh ta đặt bản phác thảo sang một bên, nhìn vào kịch bản, cốt truyện bắt đầu là hành trình ngớ ngẩn của thanh niên Mỹ điển hình, hai cô gái Mỹ lái xe xuyên châu Âu du lịch, sau đó gặp một bác sĩ phẫu thuật điên cuồng.

Bác sĩ phẫu thuật đã nghỉ hưu này giỏi nhất là phẫu thuật tách cặp song sinh dính liền, nhưng lần này, ông ta muốn thực hiện một thử nghiệm hoàn toàn ngược lại với ba "bệnh nhân", bao gồm cả hai cô gái, đó là "nối" họ lại với nhau bằng một cuộc phẫu thuật kinh dị.

Ông ta lên kế hoạch kết nối hệ tuần hoàn và tiêu hóa của họ, sau đó khâu cơ thể họ lại với nhau, thực hiện giấc mơ điên rồ và bệnh hoạn của mình - Rết Người!

Ronan từng xem phần đầu tiên của series này, vì bộ phim khá nổi tiếng, và anh biết có ba phần, nhưng anh không xem hai phần sau.

Với phong cách và diễn xuất quen thuộc của phim kinh dị phương Tây, phần tiếp theo chắc chắn sẽ lố bịch và kinh tởm hơn phần đầu.

Phần đầu chỉ có ba người trong Rết Người, vậy hai phần sau phải có mười mấy hai mươi người?

Ronan ngẩng đầu nhìn Tom Six, rồi nhìn John Waters.

Người trước quay "Hồng Hạc", người sau tuy không biết, nhưng có lẽ là tác giả của "Rết Người".

Chỉ có thể nói, dù cách nhau một Đại Tây Dương, hai người này vẫn có rất nhiều điểm chung.

"Rết Người?" Ronan nhẹ giọng nói.

Tom Six tiếp lời: "Thực tế, tôi định đặt tên cho dự án này là 'Rết Người'." Dịch độc quyền tại truyen.free