Khi thực sự quay phim trên biển, thủy triều sẽ khiến mọi thứ trở nên khó kiểm soát. Vì vậy, khi thời tiết trở xấu, Martin lập tức chuyển sang trường quay trong nhà, tận dụng việc dựng cảnh tại đây để tái hiện chân thực môi trường trên biển.

Xung quanh hồ nước trong trường quay đã sớm được dựng phông xanh, cho phép ống kính máy quay trong giai đoạn hậu kỳ có thể thay đổi thành bối cảnh mặt biển phù hợp.

Vị trí đạo diễn được đặt trên giàn giáo, Martin chăm chú nhìn màn hình giám sát, theo dõi cảnh quay cận của Blake Lively.

Cảnh đang quay là cảnh nữ chính bị cá mập tấn công, sau khi bị thương nằm trên rạn đá ngầm gào thét thảm thiết. Trong đó có rất nhiều cảnh quay cận mặt.

Blake Lively vẫn đang kêu thảm, Martin tháo tai nghe xuống và hô: “Dừng!”

Cảnh quay của đoàn làm phim dừng lại.

Blake nghĩ rằng mình lại gặp vấn đề rồi. Mấy ngày nay, số lần cô ấy NG vì vấn đề diễn xuất quả thực khá nhiều.

Martin nói với phía đó: “Không liên quan gì đến cô.” Anh nhìn về phía tổ quay phim: “Dan, lại đây một chút.”

Đạo diễn hình ảnh Dan Laustsen lập tức đi đến vị trí đạo diễn.

Martin chiếu lại cảnh quay trước đó, nói: “Anh xem cảnh cận này, cảm giác vẫn còn chút khoảng cách với diễn viên. Tôi muốn rút ngắn tối đa, để hình ảnh quay được cực kỳ gần khuôn mặt diễn viên, giúp người xem có thể thông qua những biểu cảm nhỏ nhặt nhất để cảm nhận được nỗi thống khổ của nữ chính.”

Laustsen hơi suy nghĩ một chút, lập tức nghĩ ra phương án giải quyết, nói: “Chúng ta sẽ điều chỉnh công suất của tất cả cảm biến lên mức tối đa, sử dụng ống kính cầu, và điều chỉnh tốc độ khung hình từ 120 đến 150 khung hình. Cách này sẽ giúp hiệu quả quay phim linh hoạt và đa dạng hơn.”

Hình ảnh đã đạt được hiệu quả mà Martin mong muốn.

Dù giai đoạn chuẩn bị đã rất kỹ lưỡng, nhưng khi quay phim vẫn sẽ gặp phải đủ loại vấn đề mới.

Ngày hôm sau quay phim, Martin lại gọi trưởng tổ ánh sáng đến, yêu cầu điều chỉnh thêm một bước trong quá trình quay, nhằm đồng bộ hóa thời gian diễn ra của cảnh quay trong trường quay và cảnh quay ngoại cảnh.

Chuyên viên ánh sáng Thomson cùng đội ngũ của anh ấy đã thiết lập một hệ thống dây cáp điện treo khổng lồ, không chỉ có thể kiểm soát hàng trăm loại đèn, mà còn lắp đặt thêm hai bộ tấm phản quang ngang và dọc ở phía trên. Các tấm phản quang này cũng có hai loại hình thức: đen và trắng, loại màu đen có thể hấp thụ ánh sáng đèn, còn loại màu trắng có thể phản xạ ánh sáng. Tất cả được phối hợp với mô hình dữ liệu điều khiển bằng máy tính, từ đó hiện thực hóa sự thay đổi ánh sáng theo thời gian và thời tiết khác nhau.

Màu sắc nước biển cũng thay đổi theo thời gian. Martin yêu cầu màu sắc nước biển trong hồ cũng phải đồng bộ với vịnh biển bên ngoài.

Tối thiểu không được có sự chênh lệch quá lớn.

Martin, với tư cách là đạo diễn, đương nhiên không hiểu rõ cách giải quyết những vấn đề này, nhưng các chuyên gia dưới quyền anh đã tìm ra phương án.

Tổ đạo cụ, tổ kỹ xảo và tổ ánh sáng đã hợp tác, lắp đặt hệ thống đèn môi trường đặc biệt dưới đáy và bốn phía hồ nước. Thông qua hệ thống điều khiển đèn thông minh, họ đã hiện thực hóa sự biến đổi màu sắc nước biển từ xanh đậm, xanh nhạt cho đến xanh lục và xanh lam.

Bởi vì bản thân màu sắc nước biển cũng thay đổi theo ánh sáng và thủy triều theo thời gian.

Martin không hiểu những điều này, nhưng cấp dưới của anh hiểu là đủ.

Nói chung, việc quay phim khó hơn Martin dự đoán, nhưng tất cả những vấn đề nan giải gặp phải đều có thể giải quyết bằng tiền.

Mặt khác, Blake duy trì tần suất đăng bài trên mạng xã hội khoảng năm ngày một lần, không ngừng thu hút sự chú ý của người hâm mộ đối với bộ phim thông qua internet.

Mỗi lần đăng bài trên mạng xã hội, cô ấy đều kèm theo ảnh tự chụp tại hiện trường.

Từ hình ảnh xinh đẹp lộng lẫy cho đến hình ảnh đầy rẫy vết thương.

Bộ phim này chính là muốn hành hạ cô gái đến chết.

Blake Lively rất mệt mỏi, thời gian quay phim mỗi ngày dài đến mười tiếng, phần lớn thời gian cô ấy phải ngâm mình trong nước, đến tối thì đến phòng Martin cũng chẳng còn chút sức lực nào.

Mọi tâm trí của Martin đều đặt vào việc quay phim. Ngoại trừ thỉnh thoảng trò chuyện với Louise, phần lớn thời gian anh đều nghiên cứu làm thế nào để bộ phim được quay xuất sắc hơn.

Leonardo và Nicholson bay từ Los Angeles đến đảo Rosarito, đặc biệt đến thăm đoàn.

Hay nói cách khác, là để xem trò cười của Martin.

Trong trường quay, đoàn làm phim đang quay phim một cách suôn sẻ.

Leonardo và Nicholson ngồi ở đằng xa, nhìn Martin chỉ huy toàn bộ đoàn làm phim một cách có trật tự, không hề lúng túng như họ tưởng tượng. Lúc nghỉ quay, Leonardo hỏi: “Tên này, chẳng lẽ thực sự có thiên phú đạo diễn sao?”

“Có thiên phú chứ.” Nicholson, một người già lão luyện, nhìn nhận rất rõ ràng: “Tất cả đều là thiên phú được dùng tiền mà tạo ra.”

Leonardo cũng không ngu ngốc, lập tức hiểu rõ ý trong lời nói của Nicholson: “Có tiền ở Hollywood chính là năng lực lớn nhất.”

Nicholson nói: “Thấy không? Trường quay này ngoại trừ tên ngốc Martin và cô bình hoa Blake Lively, những người còn lại đều là cao thủ trong nghề. Do đó anh có thể tưởng tượng, đến khi phim làm hậu kỳ, cũng sẽ như vậy.”

Leonardo đột nhiên quay đầu nhìn về phía Louise Mel trong góc phòng, nói: “Quý bà Mel là nhà sản xuất nữ xuất sắc nhất trong ngành, năng lực của cô ấy đến Kathleen Kennedy cũng phải hết lời khen ngợi. Hậu kỳ do cô ấy chỉ đạo, lại thuê đội ngũ biên tập xuất sắc, bộ phim sẽ không quá tệ đâu.”

Nicholson lại nói thêm một điểm mấu chốt: “Martin vẫn là cao thủ trong việc truyền thông marketing, luôn có thể tạo ra điểm nóng.”

Anh ấy chịu ảnh hưởng của Martin, dù tuổi đã cao nhưng cũng đang chơi mạng xã hội: “Tài khoản mạng xã hội của Blake Lively, từ khi chuyển sang hình tượng ‘Giáo chủ đường cong’, trong hai năm này số lượng người hâm mộ đột nhiên tăng lên tám mươi triệu. Bây giờ cô ấy không ngừng hoạt động trên mạng xã hội, bộ phim này đã có tiếng tăm rất rộng. Đến lúc đó, chỉ riêng fan của cô ấy, có thể sẽ có mấy triệu người mua vé.”

Leonardo không khỏi nói: “Tên khốn Martin này đang gian lận mà!”

“Trước đây tôi nghĩ ván cược đó, người thắng chắc chắn là anh.” Nicholson lắc đầu: “Nhưng nhìn thấy khả năng vận hành bằng tiền của Martin, chủ yếu vẫn là anh không tích cực. Đã nhiều năm như vậy, anh vẫn là kiểu nhíu mày trợn mắt gầm thét đó, không có chút tiến bộ nào. Bây giờ tôi thấy khả năng Martin thắng lớn hơn.”

Leonardo chỉ vào hồ nước phía bên kia, cười lạnh: “Jack, anh nghĩ rằng một bộ phim kinh dị đơn giản như thế này, Martin có thể đoạt tượng vàng Oscar Đạo diễn xuất sắc nhất sao? Đùa giỡn gì thế kỷ vậy.”

Nicholson lắc đầu: “Bộ phim này đừng nói đến việc đoạt giải, đến đề cử cũng không thể. Nhưng anh phải hiểu, đây là lần đầu Martin làm đạo diễn, anh ấy chủ yếu là làm quen với công việc này. Chỉ cần anh ấy có thể nắm bắt được tinh túy trong đó, sau này làm ra một bộ phim thích hợp để tranh giải, chỉ cần chất lượng khá hơn một chút, bằng những mánh khóe của anh ấy, cộng thêm tiêu chuẩn bình chọn của Oscar mấy năm nay ngày càng khó lường, nói không chừng thực sự có thể giành được tượng vàng Đạo diễn xuất sắc nhất.”

Những thay đổi của Hollywood và Oscar, Leonardo thấy rõ ràng, không thể không thừa nhận lời Nicholson nói rất có lý.

Năng lực và chất lượng phim chiếm tỷ trọng ngày càng thấp trong quá trình đoạt giải.

Nicholson còn nói thêm: “Nếu thực sự muốn so về việc vận hành để tranh giải, anh kém Martin nhiều lắm.”

Điểm này, Leonardo không thể phản bác. Cùng là mánh lới "bán thảm" để tranh giải, Martin đã giúp anh ấy giành được Nam diễn viên chính xuất sắc nhất, còn chính anh ấy thì lại trở thành trò cười lớn.

“Tên khốn Martin kia gian lận mà, tôi là người quân tử chân chính, không làm cái kiểu đó!” Leonardo đương nhiên không cam tâm thua ván cá cược này. Thấm thía vấn đề nan giải kéo dài cả đời, anh nghĩ đến lão già khốn kiếp bên cạnh đang giữ ba tượng vàng Oscar, liền nói: “Jack, anh phải giúp tôi chứ!”

Nicholson gật đầu: “Giúp anh cũng không phải không được.” Leonardo bỗng nhiên có dự cảm xấu, liền rào trước: “Việc để tôi kết hôn với Lorraine thì đừng nhắc đến. Trừ phi Martin kết hôn, nếu không đời tôi cũng sẽ không kết hôn.”

Lời này nghe sao mà khó chịu thế? Nicholson lầm bầm trong lòng, nhưng trên mặt lại ra vẻ nghiêm túc nói: “Tìm một nhân vật là người đồng tính, người chuyển giới, và người da đen, vai nam chính xuất sắc nhất chắc chắn là của anh.”

Leonardo hơi sững sờ, hỏi tiếp: “Giống như Robert Downey Jr. trong phim ‘Tropic Thunder’ ấy?”

Nicholson nói: “Tôi nhớ Martin từng nói một phiên bản mới, người chuyển giới có chút lạc hậu rồi. Có lẽ ‘túi mua sắm’ hoặc ‘máy bay trực thăng’ sẽ hợp với anh hơn.”

Leonardo hiểu rõ ý của anh ấy, suy nghĩ nghiêm túc một lát, nói: “Vẫn là thôi đi. Kiểu này sẽ phá hủy hoàn toàn hình tượng tôi đã khổ công gây dựng hai mươi năm. Mặc dù để đoạt Oscar phải phá hủy hình tượng, nhưng cũng không thể phá hủy kiểu này chứ.”

Lúc này đoàn làm phim tạm dừng quay, tất cả mọi người đang nghỉ ngơi.

Martin r���i khỏi vị trí đạo diễn, tìm đến họ.

Leonardo chào đón đấm anh ấy một quyền, nói: “Trông có vài phần phong thái của đạo diễn lớn rồi đấy.”

Martin xua xua tay: “Đừng nói nữa, công việc này phiền phức hơn diễn viên nhiều.”

Nicholson châm chọc khiêu khích: “Anh mới phát hiện sao? Chậm rồi! Biết vì sao tôi nhiều năm như vậy mà xưa nay không động đến chén cơm đạo diễn này không? Vừa mệt lại lo toan, tiền kiếm được lại không nhiều bằng làm diễn viên, còn không có được sự tự do tự tại như diễn viên.”

Leonardo phản bác: “Sai, đạo diễn lại càng dễ thu hút các ngôi sao nữ.”

Nicholson không đồng tình với điểm này: “Giống như anh và Martin so với tất cả đạo diễn trong giới, ai có khả năng thu hút nữ diễn viên xinh đẹp hơn ấy hả?”

Martin nói: “Biết làm sao được, ai cũng biết tôi là người tốt có nội hàm mà.”

Anh ấy đi ra ngoài trường quay: “Ra ngoài hít thở không khí chút, bận rộn gần cả ngày rồi, đầu óc choáng váng cả.”

Leonardo và Nicholson đi theo Martin ra khỏi trường quay. Ba người đi theo con đường lớn đến bên hồ nước rộng lớn, rồi đi dọc theo hồ về phía đông.

“Thấy không? Chính là chỗ này.” Leonardo chỉ vào vị trí mấy chiếc cần cẩu đường ray: “Năm đó, con tàu Titanic đó, James đã xây dựng ngay tại đây.”

Martin hỏi: “Tất cả đều bị phá hủy sao? Lẽ ra có thể trở thành một điểm tham quan chứ.”

Leonardo nói: “Con tàu đó tốn hơn 60 triệu đô la mới chế tạo xong, phá hủy đi ít nhiều còn có thể thu về một phần tài chính. Ai có thể nghĩ ‘Titanic’ sẽ thành công đến thế? 20th Century Fox để giảm bớt áp lực tài chính, đã bán quyền phát hành ở Bắc Mỹ với giá 65 triệu đô la cho Paramount Pictures.”

Những chuyện này Martin cũng đã nghe nói. Các quản lý cấp cao của Fox, trong quá trình quay phim, đã bị James Cameron khiến cho muốn bán thân để thêm vào đầu tư, dù sao chi phí chìm quá cao.

Sau khi phim chiếu, các quản lý cấp cao của Fox lại suýt chút nữa bán thân thêm lần nữa, để xoa dịu cơn giận của News Corp và gia tộc Murdoch.

Chỉ riêng phát hành ở Bắc Mỹ, doanh thu phòng vé đã hơn 600 triệu đô la, còn có doanh thu từ băng ghi hình và bản quyền TV các loại. Nicholson lúc này nói: “Các đạo cụ và cảnh dựng lớn trong ngành, cuối cùng đều bị phá hủy để xử lý như phế phẩm.”

Martin và Leonardo đồng thời gật đầu, nói rằng: “Cứ như quay phim ‘Cướp biển’ ở đây vậy. Tàu Ngọc Trai Đen lần lượt được chế tạo ba lần, và tháo dỡ ba lần.”

Muốn hiểu rõ việc chế tạo tàu tốn bao nhiêu tiền, gần như là không thể.

Ba người trò chuyện về tình hình Leonardo quay phim ở đây năm đó. Martin nghĩ đến chuyện Jonathan Nolan gọi điện thoại cho anh ấy mấy ngày trước, liền hỏi Leonardo: “Tôi nhớ trước khi anh quay ‘Shutter Island’, anh đã đặc biệt đến trung tâm điều trị bệnh tâm thần để trải nghiệm cuộc sống thực tế phải không?”

Leonardo nhớ lại: “Lúc đó tôi bảo anh và Jack thường xuyên đến thăm tôi, kết quả hai tên khốn không nghĩa khí các anh lại bỏ tôi ở đó mặc kệ. Tôi suýt nữa thì thực sự có vấn đề về tinh thần rồi.”

Martin nói: “Chúng tôi là có lòng tin vào anh mà.”

“Đúng vậy.” Nicholson trực tiếp phát động đòn công kích tinh thần: “Chúng ta đều biết anh là đồ ngốc, sẽ không bị ảnh hưởng bởi những người bệnh tâm thần đó đâu.” Leonardo trực tiếp giơ ngón giữa trước kính râm của Nicholson.

Nicholson đùa giỡn xong Leonardo, còn không quên Martin: “Sao rồi, anh cũng muốn đến trung tâm điều trị bệnh tâm thần để trải nghiệm cuộc sống sao?”

Martin nói: “Lần trước tôi đã nhắc đến với các anh, bộ phim về chứng đa nhân cách chuyển thể từ Billy Milligan, dự kiến cuối năm nay sẽ quay.”

Leonardo nhớ rõ: “Cái tên được cho là sở hữu 24 nhân cách đó phải không?”

Martin gật đầu: “Đúng vậy, chính là hắn. Jonathan Nolan đã viết xong kịch bản, bên tôi hoàn thành ‘The Shallows’ xong thì sẽ sớm lao vào dự án này.”

Nicholson hỏi: “Anh sẽ không muốn tự biên tự diễn chứ?” Anh ấy nhắc nhở: “Anh đã từng diễn nhân vật cực đoan hỗn loạn như Joker, với kỹ năng của anh thì kiểm soát kiểu người như vậy không khó. Nhưng loại phim này rất thử thách năng lực đạo diễn.”

Martin hiểu rõ ý của anh ấy: “Dự án phức tạp như vậy, tự biên tự diễn tôi còn chưa đủ tư cách. Tôi đã liên hệ tốt với đạo diễn David Fincher, anh ấy sẽ đảm nhiệm vai trò đạo diễn cho dự án này.”

Leonardo nói: “David Fincher là người thích hợp nhất để quay loại phim này.”

Martin nhìn về phía Nicholson: “Đúng rồi, trong phim có một nhân vật bác sĩ tâm lý, có thể nói là người thầy trong cuộc đời Billy. Tôi cảm thấy rất hợp với anh, anh có hứng thú thử sức một chút không?”

Nicholson trực tiếp từ chối: “Trận đấu của đội Lakers không hay sao, hay là Jennifer Lawrence chơi không vui à? Tôi đi diễn nhân vật trong loại phim u ám này, chẳng phải tự mình chuốc lấy khổ sao?”

Anh ấy nói: “Tôi đã nghỉ hưu, cũng có tiền rồi, sẽ không diễn bất kỳ nhân vật nào nữa.”

Leonardo nói: “Anh quá lười biếng rồi. Nhìn xem Ridley Scott và Clint Eastwood cùng tuổi với anh đó, họ vẫn kiên trì làm việc kìa.”

Martin có ấn tượng, hình như mười năm sau hai vị này vẫn không ngừng quay phim, không có chút nào dấu hiệu dừng lại.

Nhưng mỗi người theo đuổi khác nhau, Nicholson thì muốn tận hưởng cuộc sống về hưu, tìm niềm vui bằng cách xem náo nhiệt.

Tuy nhiên, anh ấy và Leonardo chạy tới muốn xem Martin náo nhiệt, nhưng lại chẳng thấy được gì.

Toàn bộ đoàn làm phim đều hoạt động rất ổn định.

Louise Mel luôn ở lại đảo Rosarito, kiểm soát hoạt động hàng ngày của đoàn làm phim, và làm tốt các dịch vụ hậu cần cho Martin.

Martin dẫn dắt đoàn làm phim liên tục quay ở hai trường quay: trong nhà và vịnh biển, không ngừng đưa ra những chỉ đạo đầy sáng tạo.

Một nhóm nhân viên hậu trường giàu kinh nghiệm của đoàn làm phim, phụ trách thực hiện các yêu cầu của Martin.

Mặc dù trong thời gian đó từng gặp một trận bão tố, khiến đoàn làm phim buộc phải ngừng bốn ngày, nhưng lịch trình kế hoạch của đoàn vẫn không bị quá hạn. Đến cuối tháng tư, tất cả cảnh quay đã hoàn tất.

Nội dung chuyển ngữ này được thực hiện độc quyền bởi truyen.free.